邓梅莲：文艺片的丧钟为谁而鸣？

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第四代导演吴天明的遗作《百鸟朝凤》自5月6日上映以来，获得豆瓣评分8.4分的高口碑却只有每日1%左右的低排片。出品人方励甚至在微博上下跪，呼吁影城经理能支持电影、增加排片。（5月13日人民网）

《百鸟朝凤》讲诉的是黄土高原上两代唢呐艺人对传统手艺传承与坚守的故事。戏里，焦三爷在变革的年代里苦苦支撑，却最终只能无奈地看着唢呐渐渐没落；戏外，已属古稀之年的吴导在浮躁的社会里踽踽独行，却仍然只能带着无法看到影片上映的遗憾黯然辞世。戏里戏外，是如此的相似。焦三爷无力挽救淹没在时代里的唢呐声，吴老也无法逆转文艺片被市场遗忘的事实。这部电影在2012年就已经拍成，2013年获金鸡奖，2014年吴天明去世，2016年上映。这中间隔的这几年用“心酸”二字都不足以概括：没有发行公司愿意为这部文艺片投资。即使是艰难上映后，境况依然不乐观，不少影院每天仅排一两场，还都是早间、下午或半夜。

电影里，唢呐没落的根本原因是百姓生活方式的变迁；现实中，文艺片屡遭冷落的根源也在于观众观影诉求的转变。电影院不愿意为此类片子排片，是出于对利益的追逐，这对于商业机构来说也无可厚非。事实上，电影院排片的主要依据还是观众的兴趣，所以，追根溯源，文艺片难以由小众走向大众化的最大症结还是缺少受众。天下熙熙,皆为利来；天下攘攘,皆为利往。大多数人都在逐利的路上疲于奔命，没有太多的时间静下来体会文艺片里的温情，更没有闲心和逸致来思考文化。他们走进电影院，只想找到一个泄压的出口，而那些能博得满堂笑的影片无疑是首选。然而笑完之后，留下了什么呢？没有多少人会关心，又或许什么也没留下。我们正迈向一个娱乐至死的年代。

倘若有一天，像这样有深度有温度的文艺片彻底消失了，那为它敲响丧钟的不是别人，而是我们，一群追求视觉狂欢的大众。在市场环境下，受众是电影圈的中心，我们的选择会引发电影市场的蝴蝶效应，而另一方面，我们也是圈外人，拥有着评价和审视艺术的权利。文艺片的去与留，在于我们每个人的一念之间。

当然，我们不可能苛求每个人都去接受和欣赏艺术片，更无法左右观众的选择。我们唯一可以做的，就是让文艺片可以与它的知音见面，留住与它一样在坚守着的观众。而建设单独的艺术院线不失为一个好办法，这样既可以缓冲文艺片叫好不叫座与影院排片原则的矛盾，又可以在这个浮躁喧嚣的电影圈存留一份艺术的真诚，为来去匆匆的大众提供一个思考的空间。

生活不止眼前的苟且，还有诗和远方。迷失在商业和利益大潮里的文艺片期待着我们的回首和观望。它的丧钟只会为我们而鸣，也绝不能为我们而鸣！

稿源：荆楚网

作者：邓梅莲（湖北大学）

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