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迪斯尼(上篇) 在美国,迪斯尼可不只是一个门票很贵的景区而已

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迪斯尼(上篇) 在美国,迪斯尼可不只是一个门票很贵的景区而已

今天上海迪斯尼正式开张了,对于国人来说,迪斯尼乐园就是一个景点,一个在全世界都很出名的景点,不过对于美国人来说,迪斯尼乐园却承载了满满的回忆,尤其是米老鼠,更是一个时代的象征,美国精神的象征。

迪斯尼(上篇) 在美国,迪斯尼可不只是一个门票很贵的景区而已

(▲上海迪斯尼俯拍)


刚做动画就赚钱了

1901年12月5日,沃尔特·迪斯尼出生于当时美国第二大城市芝加哥,5岁的时候搬到了密苏里州的一个小镇——马瑟林(后来的迪斯尼乐园中的美国小镇大街就是马瑟林的缩影)。虽然镇子不大,只有5000人,但是确实迪斯尼最早的灵感源泉,也是在这里,他开始喜欢上了绘画。

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(▲按照迪斯尼小时候住过的马瑟林小镇仿建的迪斯尼乐园景区之一——美国小镇大街)

小时候的迪斯尼很喜欢模仿,有时候还会自己创作一些滑稽短剧。18岁的时候,他立志当漫画家,并且去了一个幻灯片公司策划动画广告并制成短片,在这里他第一次接触到动画。后来他看了卢兹的动画著作《动画片:它们如何制作,它们的起源和发展》之后,萌生了要创作自己的动画的想法。

1922年,迪斯尼发行了他的第一部动画片《小红帽》,同年5月他成立了自己的公司——欢笑电影公司,但是不久后因为缺乏资金倒闭了。一年后,他和他的哥哥罗伊一起成立了迪斯尼兄弟工作室,并开始制作经典的《爱丽丝》系列,一举获得成功,之后他们把公司正式改名为沃尔特·迪斯尼工作室。

可是,就在随后的一个更加经典的动物形象上,迪斯尼却栽了跟头。

“幸运兔”带来的不幸运

《爱丽丝》系列大获成功后,沃尔特的发行人玛格丽特·温克勒希望他能创作更多的动画角色,迪斯尼于是又创作了一个兔子的形象,玛格丽特的丈夫明茨给这只兔子起名叫“奥斯瓦尔德”。

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(▲幸运兔奥斯瓦尔德)

迪斯尼为这只兔子赋予了独特的个性(这也是迪斯尼动画区别于其他动画的最大特点,迪斯尼创造了“有个性的动画”),并随之再次获得巨大成功。可是一年内合同到期之后,迪斯尼发现竟然自己工作室的很多画师都已经和明茨签订了奥斯瓦尔德系列动画的合约。这让迪斯尼遭受了巨大打击,无奈之下,他放弃了奥斯瓦尔德的版权(直到2006年迪斯尼公司才再次获得该动画角色的版权)。

这次的事情给迪斯尼好好上了一课,让他没有把错误延续到后来创作的一个更加经典的角色——米老鼠。

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(▲米老鼠与奥斯瓦尔德)


米老鼠诞生

失去幸运兔“奥斯瓦尔德”的同时,迪斯尼还失去了工作室里大量的自己亲自培养的画师,不过他没有就此放弃。签约失败后,在返回加州的途中,他决定创作一个全新的动画系列,而这个系列的主角是一只老鼠——他一直都很喜欢小老鼠。

一开始他给这只老鼠起名叫做莫蒂默(Mortimer),可是他给妻子看这个创意的时候,他妻子却坚决反对这个名字——她觉得这个名字很令人讨厌。一开始迪斯尼坚持自己的看法,不过后来有一天,他突然给他妻子说:“米奇(Mickey)怎么样?米奇老鼠。”就这样,一个历史上最具影响力之一的动漫形象的名字就此诞生了。

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(▲米老鼠的动作设计手稿)

回到洛杉矶之后,他和他的搭档厄布·埃维克斯开始一起创作米老鼠的形象,包括它的外形,他的个性等等。而在设计之初,迪斯尼就注册了米老鼠的商标和米老鼠动画的版权。

米老鼠在公众面前一出现就大受关注。它的首次登场,就是在第一部采用同步发声技术的动画片《蒸汽船威利号》中——这部动画片的音乐,对白,各种音响效果,都影片融为一体,而在当时这种技术还从来都没有人用过。

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(▲迪斯尼创作米老鼠的动画《蒸汽船威利号》)

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(▲《蒸汽船威利号》中米老鼠吹口哨的片段,如果看过《疯狂动物城》的一定不会陌生,因为这部电影一开始就有这个片段)

之后随着米老鼠系列动画的推出,它也成为最受欢迎的动画角色,它的名气甚至超过了好莱坞的明星,迪斯尼凭借米老鼠也是获奖无数,而且在1935年,国际联盟(联合国的前身)还专门授予他“最高荣誉奖”,以此表彰他把米老鼠和亲善的思想传播到全世界。


20世纪的美国人都想成为米老鼠

从1929年开始,米老鼠开始成为美国一个非常重要的文化现象,很多电影院都会开办米老鼠俱乐部的聚会,不同的俱乐部还会自己创作不同的主题歌。仅仅几年的时间,美国全国就有多达100万的儿童加入了米老鼠俱乐部。

1929年,美国进入大萧条时期,迪斯尼雇佣了更多的画师来制作米老鼠动画,创造了很多就业机会。而且他还通过授权使用米老鼠形象的方法,救活了很多频临破产的公司。这也使得米老鼠的形象更加受欢迎。

二战期间,米老鼠的形象更多的用于带有政治色彩的宣传,希特勒就因为这个原因禁止德国国内播放米老鼠及其他迪斯尼工作室的动画。

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(▲除了米老鼠以外,迪斯尼还用其他卡通形象来做宣传动画,上面这幅就是二战时期以唐老鸭为主角的战时宣传动画《元首的面孔》的宣传海报)

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(▲经典的三只小猪的故事,也是当时创作的,主要表现对纳粹统治的暗喻和讽刺)

20世纪是美国电影动画和媒体发展最快的年代,而极具美国特色的米老鼠形象在那样的时代背景下诞生了,迪斯尼的“个性动画”的创作方式,更让米老鼠深得人心。《纽约时报》里的曾发文章评论:“米奇满足了我们貌视权威的幻想, 这个小家伙是战胜巨人的象征。”“在我们残酷的生活中, 必须时刻面对债务等危机,而米奇让我们暂时忘掉了这些。他貌视常规, 不循规蹈矩, 嘲笑那些吹毛求疵的传统规则, 他甚至可以不顾万有引力定律, 可以随意地上天入地”。

所以,对于美国人来讲,米老鼠不仅仅是一个动画形象,它就像一个人,他拥有当时的人们非常向往的一种精神,而它在动画中做了许多人们平时不会做或是不敢做的事。对于现在的美国人,米老鼠是一种回忆,对于当时的美国人,米老鼠更是一种精神寄托。

本系列文章:

迪斯尼(下篇) 早在60年前,迪斯尼已经创造了现代的世界

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