箱剧场里解读别样的莫里哀

今年9月，杭州的独立剧团山羊公社将再次来沪，在上海文化广场的箱剧场舞台上呈现三部改编自著名戏剧大师莫里哀的作品。包括杨苏打导演、编剧的《了不起的达尔杜弗》、《唐璜！唐璜！》，以及毛毛导演编剧、此次首演的《无病呻吟的厌世者》。这三部戏剧将带给观众别样的“莫里哀”体验。

《了不起的达尔杜弗》、《唐璜！唐璜！》、《无病呻吟的厌世者》分别改编自《伪君子》、《唐璜》、《无病呻吟》，均是大众耳熟能详的喜剧故事。莫里哀夸张而露骨的批判风格，使人在爆笑的同时又有点哭笑不得，陷入思考。而山羊公社在继承故事的黑色幽默的基础上进行了大量改编，使得故事更易于理解和“接地气”。

“如何让高雅融入生活，让观戏成为习惯，是我做戏的初衷。我希望日常的元素融入经典剧作可以让更多人理解经典。”导演杨苏打以这样的理念创作出多部颠覆经典、重现经典的作品。然而，也有不少人担心，大胆的改编是否会影响到原作的光环？所谓“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”，在杨苏打导演的眼中，经典剧作已经被解构为若干单独存在的元素，在一番严谨的重组之后，呈现在观众面前的则是杨苏打眼中的“哈姆雷特”。经典之所以称为经典，是因为其中既有耐几代人寻味琢磨的精华，同时也饱有令人扼腕惋惜的缺憾，而这也为一代代剧作人提供了可以根据当下时代进行改编的切入点。

据介绍，山羊公社从成立之初，便立志要做一个“好玩有趣”的剧团，其出品的戏剧会在原作的基础上，架空时代、放空大脑，融合多种不同的元素进行大胆实验。

值得一提的是，箱剧场的集装箱舞台易于移动布置的特性，也为实验戏剧提供了更多可能性。《无病呻吟的厌世者》就从剧场出发，设计了少见的四面同时演出的舞台。使剧目不是作为一个已经完成的整体“搬过来”演出，而是与剧场完美结合。

图为《了不起的达尔杜弗》剧照。

●资料照片