最近易烊千玺作为「客座编辑」出的这组《VOGUE+》大片，你们都看了吗？
在这组大片里，他不再叫易烊千玺。
先来认识一下：小刘。
脱胎于原本《VOGUEMe》的它，最近开始做起了新项目——
「客座编辑」。
与以往传统杂志不同，《VOGUE+》将凝聚极具影响力的客座编辑与其共创，每期的封面人物将不再仅是被拍摄者，更是内容的主导者。
从《VOGUE+》的自身定义来看，雷声，大。
每位客座编辑都将以自己独特的视角及才华，与VOGUE团队共创整期杂志内容，完成跨越时尚、电影、音乐、视觉、表演艺术等的完整企划。
但效果？
雨点，小。
说实话，看过这组大片，我一个夸过四字弟弟硬照无数次的人，都忍不住说："就这？"
国内这波"照猫画老虎"，高级、特别、有趣，一个不占。
不过也不要紧，或许杂志方想要只是——
卖得好就够了。
饥饿营销，限时购买，一套一套的。
目前预售已经在康泰纳仕（《VOGUE》母公司）天猫旗舰店下架了。
为啥这么说？
来，聊聊这挂羊头卖狗肉的，「客座编辑」模式。
客座编辑，到底是啥？
它起源于欧美的guest editor，是指杂志为了推出某个special issue，而专门请该领域内的佼佼者，来进行文章甄别和送审的工作，后来演化成请名人来主导一期杂志的制作。
也就是说，作为客座编辑，需要扛起整期杂志的编辑工作。
像是主题、视觉创意输出、大片指导、审稿等等，都跟他们有关。
《VOGUE+》提到了音乐、表演艺术。
先来说说开头的《VOGUE+》。
它将自己定位成一本专门为客座编辑而生的杂志，简单来说，就是给明星们一个平台去创作。
话……说是这么说。
但明星创作的成分，我看了一圈，好像也并不是很多？
这次易烊千玺作为《VOGUE+》的客座编辑，目前来看就是出镜扮演普通人"小谢"和"小刘"，然后自己采访自己，真牛啊又省了一笔请嘉宾的费用和流程。
做的也是一个"出面"的动作。
其它杂志偶尔也会邀请名人来做客座编辑。
比如之前，《MiniBAZAAR》就请来了井柏然作为客座主编，头衔更吓人。
看着特别悬浮、尴尬，更像作秀，或者拍给粉丝看的周边。
这样看来，"我们的朋友"谷爱凌作为客座编辑的这一期，还相对好一点，起码稿子真是自己写的。
当然，不能把这个锅都给艺人背啦。
杂志方也要负责任。
像《VOGUE+》请了甜茶来做「客座编辑」的这一期，他最大的工作，是出镜。
不够勇敢。
不敢放权，没有足够的空间让名人"做实验"。
也不敢得罪数量庞大的粉丝。
最终的效果就是明星都在自己的安全区内小打小闹，没有挑战，自然也没有惊喜。
《InStyle优家画报》有一期，请来钟楚曦作为客座造型顾问。
参与度是有了，毕竟钟楚曦出了名自己会化妆，在这期杂志里也担当了化妆师的角色，恭喜杂志又省下一笔费用，妙啊。
时隔一年，再次看到的时候已经没有新鲜感了。
艺人就是下放了署名权，让杂志看起来好像更有噱头。
可……也就是噱头而已，看完觉得好无聊哦。
是不是更想看到一些你从未想象过会出现的惊喜？
相比之下，国外名人作为客座编辑，参与度更高、更深，创意性更强，更符合我们的预期。
先从参与度来说。
提到这个可能有人要说了，那人家明星的行程都是很满的呀~不能每个细节都照顾到很正常。
那参与度是不是更能体现他们对于客座编辑是否上心？
比如罗伯特·帕丁森受邀成为《Wonderland.》客座编辑这一期，大片的创意指导就是他。
她不仅亲自上阵拍了多组大片，敲定合作名单、分配拍摄任务，她都亲力亲为。
蕾雅·赛杜就更牛了，自己拍自己可还行。
彻底把杂志变成自己的地盘，请别的明星一起来玩！
之前佩内洛普·克鲁兹担任法版《VOGUE》的客座编辑，就利用自己的人脉，请来了梅丽尔·斯特里普、凯特·温斯莱特、朱莉安·摩尔、娜奥米·沃茨和格温妮丝·帕特洛，做了一期好莱坞女星群封。
衣不惊人死不休的Lady Gaga，在这方面是一个很好的示范。
2016年，作为《V Magazine》客座编辑的她，请来了老佛爷和Hedi Slimane（现CELINE设计师），让这两个副业是摄影师的大设计师，为对方拍摄大片，还在内页让他们进行了一次深度对谈。
这号召力也是没谁了。
一张是麦昆生前的挚友、灵感缪斯Isabella Blow ；
另外一张，是麦昆本人从未发表过的照片（摄影师Klein于2002年拍摄）。
一整个就是玩心大发，粉丝看着也爽。
她对时尚的理解和企图心，透过这期杂志的深度和广度，大家都能看个明白。
因为明星的参与度不高，我们也就能预想到，为什么国内这些客座编辑们产出的大片，主题都那么悬浮。
因为不知道自己想要表达什么嘛。
比如李宇春这期的主题「周末愉快」，是她亲自定的。
一组是非常精美的棚拍，一组是非常符号化的游客照（我爷爷奶奶去北京也会拍的那种）。
既不怀旧也不轻松，更没看出来和主题「周末愉快」有啥关系。
而主题的崩塌，往往就是画风走偏的开始。
或，为了先锋而先锋。
甜茶这一期的主题「混沌理论」，我看完真的一脑子混沌。
这个杀马特的造型，跟混沌还有蝴蝶效应究竟有什么关系呢？
懂行的姐妹能不能给我解释下？
赖冠霖之前受邀成为《嘉人POP》的客座编辑，主题是「成为自己」。
这种「XX自己」的主题，说它是当下最水主题毫不为过，随手能搜出N个。
敷衍得很，感觉完全没有对艺人进行深挖（当然，也有可能……你们懂的……），像是作文写不出来的我，硬生生憋一个主题交差算了。
或者说，杂志也并没有帮他们从既有身份里解放出来。
他们展现的还是自己美or帅的那一面。
可以理解，这种操作更安全，但真心没有看点。
很帅，然后呢？
不敢把明星扒开，只能去聊一些无关痛痒的话题。
再看看国外的名人做客座编辑。
前面提到过的罗伯特·帕丁森。
别看他平时没个正经，干起活来是可认真了。
光看封面，这野心已经写在脸上了。
作为这组大片的创意指导，罗伯特就是想通过奇怪的妆容，去致敬以往男士在时尚上的努力，来探讨男性形象的转变。
为了紧扣主题，在内页里，他还请来了Yuval Noah Harari做访谈。
比如佩内洛普·克鲁兹这张封面，它的好，并非是因为召集了一帮好莱坞知名女星，而是它做到了内外一致。
内核是为了筹集善款，每个人身上穿的是Gap 与（RED）合作的慈善系列T恤。
表现为外在，画风是黑白的、严肃的、不张扬但乐观的。
内核通过科鲁兹和（RED）创始人，U2乐队主唱 Bono的双人封表现。
外在的表现则是通过肩膀上的（RED）字样。
精准又自然。
当它遇上修炼已久的高手，一过招，立刻虚了。
高手和它的区别就在于有没有走心。
艾玛·沃森在澳大利亚版做客座编辑时拍摄的这张大片，主题是这些年很火的环保时尚，「Designing the Future」（设计未来）。
所以画风是绿色背景+素装造型，你看完不会一头雾水她到底想表达啥。
在这张封面里面，不仅没有梅根本人，更没有华服，只有16位女性坚定的脸。
她们都是梅根精心挑选出来的，能够代表新时代女性的人。
这不比卖货的精美大片有意义多了？
挣个噱头罢了。
国内这些主刊很少会请客座编辑，大部分是在副刊上实验。
比如《MiniBAZAAR》、《VOGUE+》、《嘉人POP》，定位都是给年轻偶像做的杂志。
说是明星周边也行哈。
同时因为是副刊，资源可想而知没有主刊好，制作不够精细也没啥可奇怪的。
所以这些作品不免带有一种简单、空洞和随意的观感。
Jennie作为客座编辑，为韩版《VOGUE》制作的这一组大片，就也只是"还挺好看的"而已。
我对此毫无意见。
但就是，能不能不滥用「客座编辑」这个招牌呢？
这样只会显得，大家都一起很没水平的样子呢。
换个名号吧，别再挂羊头卖狗肉了。