把袜子变成霸王龙需要几步？

Christoph Niemann 的画总是脑洞巨大，身边随便拿个东西就能被他变成一个好创意。他曾为《纽约客》、《时代周刊》、《连线》、《纽约时报》等媒体创作，很受欢迎。究竟他是怎么能想出这些好点子的呢？今年初他回答了一次网友提问，以下是一些关于“创意”的回答。

1. 其实每幅小画都花去了好几个小时，废掉了 15 到 20 张草稿，才让它们看起来像是在 2 分钟里轻松搞定的。

2. 创作是一个繁琐和扭曲的过程，首先我会收集各种看起来毫不相关的点子和话题，差不多攒到 15 个好点子的时候，我就试着把它们巧妙地联系起来。

3. 一组25幅图的插画我至少要想出 75 个点子，然后进行无情地筛选。

4. 创作的时候，几乎就像是盯着一张白纸逼自己画……一定不能焦虑。

5. 当你真的想出了个好点子，要再花几个小时，把它完善到让别人以为你是喝着小酒随手画出来的那么成熟。

6. 灵感来源是什么呢？除了看书、看电影，还有政治之外，最能给我灵感的应该是艺术。艺术是世界上最酷的职业。

7. 画画很糟怎么办？如果你真的发自内心地渴望把画画好，就去画，尽力画，你会发现画画其实没那么难，5% 是天赋，95% 是练习。

8. 最好的绘画练习就是画人脸、身体、透视、衣服，这从 1200 年代就没怎么变过。

9. 画好那些，你可以开始画猫狗，顺便说下……我一直也画不好猫。

10. 虽然我很感谢发明Photoshop和Illustrator的人，但我最爱用的还是白纸和2H的铅笔。

11. 有些画是用彩色墨水画的，因为普通水彩的效果不好。

12. 现在我每天做的事儿和我14岁时一模一样，除了那时候我还不喝咖啡。

13. 我经常需要掐自己一下，看看是不是在做梦——靠自己最爱的事挣钱养活自己简直太不可思议了。

14. 我一直以为对于创作的不安全感会慢慢消失，结果并没有。一直到现在我自信能专业地完成我的工作，这种不安全感还是存在，不过这也许是件好事。

15. 有天我在地铁里，看见有人拿着《纽约时报》，我的专栏插画就在那印着，当时我觉得太不可思议了。

16. 在互联网时代，今天你收到一百万个ZAn，明天就会被人遗忘。因此在这行里，做到专业比一夜成名要重要得多。

17. 专业的意思就是提供高质量内容、耐心沟通、永远不要拖稿。

via Reddit & Abstract Sunday