中国电视剧演义|20回：古典四名著收官 《水浒传》文武双全

1997年，韩国音乐组合H.O.T把劲歌热舞带进了中国，穿肥腿裤、染黄毛，成了中国年青人中的时髦举动。韩剧全面接管了当年日剧在中国打下的江山。

1997年，香港回归，以迎合香港市民为出发点而时有出格之举的港片，逐渐被符合内地电影审查制度的合拍片所取代。

1997年夏天，在山西和陕西交界处的壶口瀑布前，香港特技演员柯受良驾驶汽车“飞越”黄河，全国的电视观众通过中、港联合的电视直播，观看了这个带有强烈民族主义色彩的壮举。不久之后，山西青年朱朝晖驾驶摩托车又一次完成了对母亲河的飞跃，可是人们已经隐约感觉这次充满浮躁和商业气息的活动有些变味儿。而随后的自行车“飞黄”则彻底地沦为了闹剧。

这一年年尾，冯小刚导演的《甲方乙方》上映，这是中国内地第一部贺岁片。由于剧情热辣，台词幽默，把当年的时尚元素和社会热点不着痕迹地融入片中，这部电影获得了巨大的商业成功，冯小刚加葛优的组合从此成为票房保障。

差不多在同一时间，43集的电视剧《水浒传》与观众见面，这是一部内地电视人主导的味道纯正的名著戏，但同时也引入了香港最负盛名的袁氏兄弟做动作导演，呈现出“内地为体，港人为用”的文化多元色彩。这是央视操办的最后一部四大名著电视剧，比其他三部在各方面都更成熟。《水浒传》从1994年4月筹拍，到1997年3月关机，历时3年8个月。

1最成熟的名著电视剧

让《三国演义》至为难堪的“武戏文唱”在《水浒传》里得到了彻底的修正，香港金牌武指袁和平和袁祥仁被剧组请来出任动作导演，袁和平的事业峰回路转，《水浒传》拥有了内地电视剧中最精彩的武打场面。其后的张纪中武侠剧虽然更唯美、更眩目、特效更多，但比不了《水浒传》跟剧情结合紧密的写实型打斗。如果说有一点遗憾，就是评书、小说中热闹精彩的马战仍然没能完全解决，翻翻滚滚大战几十个回合的场面根本看不见，经常是一个照面以后就有一方被打落马下，另一方追下来在地上缠斗。人是智能的，人能吊威亚脱离重力的束缚，马却不能。没有《指环王》那样的手笔和技术，马战问题就不能解决。好在《水浒传》的精彩部分都是好汉们单独行走江湖时发生的，马战的短板尽可以遮掩过去。

编导用更加现代的眼光重新处理了人物。《水浒传》是四大名著中最杀人如草的一本，李逵等人最爱滥杀无辜；《水浒传》也是最不拿女人当人的一本，书中女性不是“淫妇”就是“大虫”。电视剧把这些残忍、过时、偏执的东西全给修正了。还有就是，晁盖和宋江的路线之争，梁山内部各山头的派别之争，剧中都作了简约而到位的表现，流露出一种现实主义的气质。从叙事来说，取舍较为得当，平行蒙太奇大量运用，节奏明快。下面举两个例子说明：

1、与原著相比，剧本对林冲性格略加修改，人性化了些。比如王伦让林冲去拿投名状，原著里林冲没有犹豫，直接说：“这事也不难……”于是下山去取。剧本里，林冲开始想不通，下山后又遇上一对母子，不忍心下手而放行，叹道：“想我林冲，想当一回强盗都当不成！”这让林冲富有人情味儿，在高俅和王伦的逼迫下走投无路的感觉很强烈。

2、压缩大量雷同化的战争场面，如宋江收服呼延灼、关胜、董平、张清，都是厮杀几阵，战他不下，然后略施小计，对方陷入被动后，一劝即降。重点展开晁盖和宋江对梁山发展路线的分歧，两人各怀心事、话不投机的场面甚多，直到晁盖死于曾头市，仍不肯直接传位宋江，而是遗言“谁捉住史文恭，谁就是山寨之主”。这样安排使全剧主线明朗，寓意深刻。

之前，电视剧《红楼梦》因结尾对原著改动太大而遭诟病，《三国演义》的萧规曹随又被批评图解小说，《水浒传》的改编压力不小。剧组刚刚披露了要依据百回本来拍摄，古典文学教授张国光就通过报纸发出呼吁，恳请《水浒传》的拍摄者不要依据一百回本，而要根据七十回本来拍摄，并称这也是其他学者黄天骥、刘世德等人的意见。好在主创人员定力不错，按照自己的思路去做了。导演张绍林说：“改编中改变了过去缺乏创造性的照本宣科和不尊重原著的狗尾续貂，在忠于原著思想实质、主要人物性格命运和结局的基础上大胆创新，使宋江等主要人物更为清晰丰满。在结构上，我们弥补原著头重脚轻的缺陷，追求虎头、熊腰、凤尾，使全剧的观赏效果程上升趋势。”编剧杨争光说，“电视剧表现了水浒好汉们从个体到群体，从起始的英雄气到最终的悲剧结局的全过程。以忠和义的矛盾来组织人物，构置情节，英雄们的性格由单纯走向复杂，情节由单线条织成网络，痛快张扬的气象逐渐为苍凉悲壮取代。”如此一来，《水浒传》一定程度上改变了“三国”的保守倾向，在创造性和电视化两方面有了明显改进。

中国有一句老话，“少不读水浒，老不读三国”，怕的是少年人读了“水浒”好勇斗狠，成年人读了“三国”变的奸诈。其实，这样的告诫多半是毫无效果的，只不过是用担心的语调说出了这两部书的最大特点。相比《三国演义》的浅近文言，《水浒传》的明清白话对当代人来说没有阅读障碍，而且因为够晓畅、够热闹，这本书在民间的传阅率更高。进入新时期以来，通过连环画、传统戏曲、电影以及山东电视台的电视剧《水浒》，梁山好汉的故事得到了既深又广的传播。时间到了1997年，中国人的娱乐方式已经很丰富，荧屏上的电视剧数量猛增，《水浒传》跟前三部名著剧相比，已经失去了一家独大的“王者”风范，但收视成绩仍然不俗：平均收视率为36%，最高达46%，在山东电视台播出则创下58%的收视率。

《水浒传》播出时，《好汉歌》广为传唱，英雄豪情回荡神州，“该出手时就出手”成为这一时期的流行语。演唱者刘欢回忆说：“赵季平老师找我时拿了两首歌，我后来才知道，他主要是另外一首歌来找我。他把《好汉歌》搁到我这里，当时他们制片跟着他来的，说这个可能够呛，这词可能通不过。我也没去理会，当天把那首歌录完了，赵季平说另外《好汉歌》伴奏也做了，你能不能也录一下，我说既然伴奏做了，那就录一下呗。我一听这个伴奏，一看这个词，就跟录音师说，你给我把那个伴奏送大一点，我的人声小一点，这样我可以唱得比较夸张，就这么录了。过了两个多月，央视元旦剧组来找我，让我去太湖影视城录这首歌，我说你们起什么哄，人家剧组都说这个歌词有问题，他说没有啊，片子我看了，就是这首歌。那时候我也没看到这个剧，这个歌就这么出来了，太有意思了。这首歌是易茗老师写的，最流行的一句是‘该出手时就出手’。这句本来是他原先写给《便衣警察》的，‘金色盾牌热血筑就，危难之处显身手’是林汝为老太太改的，原来是‘该出手时就出手’。老太太说警察你‘该出手时就出手’还了得，改了。为了这么一句词，他耿耿于怀了小20年，放《水浒传》里头倒是蛮合适的。”

《好汉歌》词作者易茗说：“我写影视剧歌曲的歌词要考虑到全剧，比如为《水浒传》写《好汉歌》，那就是一个特殊的群体。《好汉歌》洋溢的是一种英雄气概，原词不叫《好汉歌》，叫《四海皆兄弟》，而且前头三句不是现在的‘大河向东流，天上的星星参北斗’，最早写的是‘四海皆兄弟，五湖是朋友，男儿相交一碗酒’。后来我感到结义还是不太足，还是要聚义，最初写‘哥哥说声走，上山找朋友，生死之交一碗酒’，后来就改成聚义，‘说走咱就走，你有我有全都有，一路看天不回头’，好象有点天不怕地不怕的造反精神。但是光聚义后来觉得不够了，你聚在一起干什么，就‘路见不平一声吼，该出手时就出手，风风火火闯九州’，是这么完成的。也不能用《四海皆兄弟》的标题了，就改成《好汉歌》。实际上这个歌词并不能涵盖像宋江、林冲等人，关注点在武松、李逵、鲁智深这些人物。关于灵感的事，每个人到了一定时期都有很多的生活阅历，都读很多的书，具有一定的文学素养，这方面大家都差不多，至于怎么出现的这种词句，我确实说不清楚，也有很多人更有才华，更有见识，但是一生创作的灵感火花没有迸出来，这样人如果给《水浒传》写主题歌，可能比《好汉歌》还好。实际上像《水浒传》在我介入创作的时候，就已经有几百份歌词了，我也没有权利看到，估计里头也有不错的。我觉得，一首主题歌它就十句八句，它根本无法涵盖电视剧里面的全部思想内容，你可以抓住一点，把它写的深入一些、投入一些，算是给电视剧的一种帮忙，但是一部影视剧的主题歌，如果写成产品说明书，把这部剧所有的思想内容都用一两句，堆砌在歌词里头，我估计这个歌词可能要失败。”

2众家好汉似虎狼

先从几位至关重要的主创说起。

在张艺谋和张伟平之前，中国影视圈最有名的“二张”是导演张绍林、制片主任张纪中，《水浒传》是两个大胡子合作的颠峰之作。他们都是从山西电视台出来的，合作过很多优秀作品。

张绍林做记者的时候就是抓新闻的好手，后来转行拍电视剧，导演的《无字的歌》、《太阳从这里升起》、《杨家将》、《有这样一个民警》、《好人燕居谦》，多数都获得了飞天奖。他从《三国演义》后调入中国电视剧制作中心，近年拍摄了《傻小李元霸》、《国宝》等剧。张绍林有着出色的艺术感觉和吃苦耐劳的精神，插队山西的北京知青张纪中有着灵活的经营头脑。请注意，张纪中当时只是制片主任--跟组管帐的，而掌握终极财政大权的制片人是任大惠，他也是《三国演义》的制片人和《红楼梦》的制片主任，在《水浒传》里扮演了宋江的父亲宋太公。张绍林赋予《水浒传》以油画般的摄影风格以及节奏明快的叙事风格，除了刻意为潘金莲做翻案文章的那一段有些拖沓的感觉，其他段落都像神行太保戴宗一样脚不点地。中国电视剧是如此地慢条斯理、不厌其烦，所以《水浒传》的这个优点尤其难能可贵。

音乐是赵季平写的，此公可称中国影视音乐第一高手。《好汉歌》借鉴了山东民歌《王大娘补缸》，被刘欢唱得气势夺人。这首歌还曾引发一场官司：1998年5月28日，刘鸿志在《羊城晚报》公开发表了《“好汉”与“王大娘”咋就这么像》的文章，认为赵季平所作的《好汉歌》即《王大娘补缸》。之后法制文萃转载了该文，并使用了“《水浒传》的主题曲《好汉歌》竟是剽窃之作”的标题。赵季平认为该文矛头直指曲作者的道德品质，起诉要求刘鸿志及两家报社停止侵害，赔礼道歉，赔偿损失20万元，并承担全部诉讼费。法院审理后认为，赵季平汲取素材属于正常文化创作，两家报纸刊登的该文中有用词不当之处，应予以批评，但并未构成侵权，驳回了赵的诉讼请求。

说完主创说演员。《水浒传》是四大名著剧集中拍得最晚，跟八十年代的《红楼梦》和《西游记》相比，其绝大多数演员如今还活跃在影视圈中。

五大主演中“宋江”李雪健不需多言，他一直是装龙像龙、装虎像虎，他在剧中但有上命就把屁股撅得老高。这一点总是被一些观众所诟病，认为这个宋江太窝囊，不像个大丈夫。其实李雪健演得很好，他没有按金圣叹的批语来做戏：“宋江，伪人也”，他虽然有权谋，却是一心要为梁山弟兄谋个出路。他始终认为占山为王不是终生职业，这是他和晁盖集团的本质分歧，也是他和铁牛不可调和之矛盾。在皇上和高官面前唯唯诺诺，正见得他用心良苦，为了兄弟们的善终而不惜委屈自己。

“林冲”周野茫是上海话剧艺术中心的演员。用金圣叹的话说：林冲，狠人也。他的“林冲”够小资，似乎不够狠毒。他最近一部戏是跟已故笑星付彪合作的《大清官》。这部戏明显模仿《铁齿铜牙纪晓岚》，他演的皇上、高明演的刘统勋、付彪演的奸臣福康，就像乾隆、纪晓岚、和砷的三角关系。这类戏就是讨喜，他的卡通皇帝也算受欢迎。

在《水浒传》之前，丁海峰只是演了几个不知名的电视剧。当时张绍林正在寻找一个跟“老武松”祝延平形象不同的清秀演员，看到了《太阳泪》里的丁海峰，就把他找了来演武松，果然获得成功。丁海峰后来又在陈凯歌的《荆柯刺秦王》中扮演了秦舞阳，在电视剧《独行侍卫》《江山风雨情》《将门风云》中担纲主演，但至今未能摆脱“打虎英雄”的固定形象。赵小锐与角色气质契合，“李逵”是他艺术生涯的高峰。“鲁智深”臧金生也是一样，他后来在《笑傲江湖》里演了不戒和尚。

《水浒传》的配角演员也大有来头。其中很多角色沿用了“三国”老人。“赤发鬼”刘唐的扮演者邰祖辉是个奇人。他毕业于中央音乐学院，曾是包头歌舞团的男高音歌唱家。参加拍摄了《三国演义》，任副导演并饰曹仁。后来竟然成了巩俐的经纪人。2000年，巩俐为哈尔滨制药六厂产品盖中盖所拍的广告中，因捐赠希望小学的情节被中国青少年发展基金会指为“子虚乌有”，而在全国掀起轩然大波。当时，出来为之鸣冤叫屈的就是邰祖辉。巩主演的《漂亮妈妈》中，他是总制片人。

“阮小七”李冬果有一张令人过目不忘的脸，他也做过《三国演义》的导演助理，演过孟获手下的孟优，最近的作品是《关西无极刀》。杨雄的扮演者是《三国演义》里演了数不清大将的陈之辉，他还演了史进的师傅王进。石秀是《三国演义》里赵云的扮演者之一杨凡。“浪子燕青”王光辉在《三国演义》里演过曹睿，近来参与过张绍林《国宝》的演出。

“孙二娘”梁丽出道早，多演配角，《水浒传》后在《射雕》《神雕》中都扮演了因爱成痴的瑛姑，在《神医喜来乐》中扮演李保田的夫人。“扈三娘”郑爽京剧武旦出身，近年作品有《天龙八部》《皇太子秘史》等。“李师师”何晴是唯一演全了四大名著的女演员，《西游记》里的“怜怜”，《三国》里的小乔，北影的电影《红楼梦》里的秦可卿。林冲的娘子由王菁华扮演，她演的电视剧太多，最新的角色是《倚天屠龙记》里的灭绝师太。潘金莲是王思懿演的，她回忆说：“导演没把潘金莲处理成淫妇，虽然原著里的坏事我都干了，但观众同情感较强。”西门庆是李强演的，王婆是李明启演的，这个男盗女娼的“铁三角”很出色。另一个淫妇“潘巧云”是牛莉演的，那时她刚出道净跑龙套，包括《离婚》里吴太极教的那个女弟子。

“杨志”翟乃社是上影的著名演员，八十年代就已走红，主演《屠城血证》《夜半歌声》，还曾受邀参演斯皮尔博格的《太阳帝国》。在黄晓明版的《神雕侠侣》里，他扮演了欧阳锋，比《射雕》里的尤勇有气质多了。“吴用”宁晓志是前线话剧团演员，《DA师》《高地》《我的兄弟叫顺溜》等军旅戏中均有他的身影。“阮小二”刘卫华是长影演员，《水浒传》后演过《铁齿铜牙纪晓岚》中的“十四爷”。高衙内由洪剑涛扮演，就是《炊事班的故事》里的“胖洪”，《武林外传》里惧内的“钱老板”。笑星李琦演了泼皮牛二。北京人艺的两位老演员也来助阵，林连昆扮演了阴阳怪气的奸臣蔡京，黄宗洛扮演了宋江的顶头上司郓城知县。童贯由雷恪生扮演，老年高俅由魏宗万扮演。扮演蒋门神的德力格尔老早就演了电影《成吉思汗》，最近又演了《隋唐演义》里的程咬金。

“晁盖”张治中是山西省话剧院国家一级演员，中国戏剧“梅花奖”得主。话剧《立秋》是近年罕见的现实主义佳作，他扮演了眼光超前的晋商“许凌翔”。张治中原先是万荣县的电影放映员，逐步成长为表演艺术家。除了晁盖，他还演过《三国演义》中的马谡。在山西省话剧院工作20多年，张治中不仅主动让戏，还两次把评一级演员职称的机会让给了快退休的老同志。几年前，张治中荣膺“德艺双馨”称号。

3

张纪中的“兵工厂”

制片人张纪中真正起步于央视《水浒传》，掌握了电视剧的运作规律，积攒了央视的信任、投资商的关系、演员和制作班底。在《水浒传》之后，张绍林固守央视为影视部服务，张纪中一边给央视效力，拍了《民工》《吕梁英雄传》，一边出门与民营公司合作，拍摄金庸剧。

张纪中和于敏是在1995年11月初次见面的，当时央视版《水浒传》即将开拍。为了改善《三国演义》为人诟病的武戏，不惜血本地请来了香港的动作导演袁和平。袁氏兄弟也有自己的班底，他们想用自己熟悉的摄影师。而且，武戏的拍摄对摄影师有很高的要求，摄影机的机位异于常态，要求人的身位也得异于常态。动作速率极快，拍摄时机稍纵即逝。虽然是气焰逼人的央视，玩转《水浒传》这样的大部头还是要精打细算，“说大话使小钱”的事儿时有发生。出于费用的考虑，央视抱着试一下的心态找来了由演员转行当摄像的于敏。当时的于敏一头长发绑在脑后，气质狂放不羁，张纪中一见他就觉得很不放心，做了换人的准备。

一上来拍的是“白云客栈”的戏，燕青打擂之后与李逵逃到此处，遭到官兵的追杀。头回拍摄武戏的于敏交上了令人满意的答卷，他的镜头移动准确到位，画面既不呆板也不花哨。袁和平表扬说：“这个摄影感觉极好，所有的要求都能达到，一点儿也不比我们原先的摄影差！”于敏坐稳了《水浒传》摄影师的位置，并且在1998年最终获得电视剧飞天奖最佳摄影。在《射雕英雄传》中，于敏开始担任导演工作，《天龙八部》就出力更多。

《水浒传》武术指导赵箭后来也成了张纪中班底中重要的一员。赵箭是陕西人，豫剧团武生演员出身。上世纪八九十年代，香港导演大举进军内地拍武戏，赵箭凭着自己的身手进入了影视圈。赵箭曾在徐克《黄飞鸿之狮王争霸》里扮演了赵天霸，在《水浒传》中与袁氏兄弟合作。赵箭的悟性很好，设计的动作漂亮得体，获得了袁和平的信任。《水浒传》拍摄十个月后感觉到，仅靠一个文戏组、一个武戏组，难以按期完成进度，决定再增加两组人马拍摄。增加的文戏组由副导演陆涛带队，武戏组就交给了赵箭，高俅踢球的场面、武松飞云浦之战就是他拍摄的。在《笑傲江湖》中，赵箭又与元彬合作，进一步掌握了武戏的拍摄方法，到《天龙八部》和《神雕侠侣》时已能独当一面。

张纪中转拍武侠剧之后，最初用的都是成名导演。《笑傲江湖》之黄健中，《射雕英雄传》之王进，《天龙八部》之周晓文。张纪中是演员出身，多年来飘转于影视圈，转行以后成为一个强势的制片人。张纪中和黄健中的相处算是融洽，张纪中和王进闹得很不愉快，王进中途退出。张纪中和周哓文也闹得不可开交。这就让张纪中培养自己班底的愿望更加强烈，导演于敏和动作导演赵箭成了他心目中的最佳组合。可是毕竟此前没有独立挑头干过，能不能胜任万人瞩目的金庸剧的拍摄？张纪中的心里也没底，于是先用部头稍小的《永乐英雄儿女》做试验。于赵组合很争气，一举攻克这个小山头。从此，他们挑起《神雕侠侣》《鹿鼎记》《碧血剑》的大梁，张、于、赵的搭档一路冲杀过来。

康洪雷是在张纪中的帮助下成长起来的，他的《激情燃烧的岁月》《民工》《青衣》都是张纪中担任的制片人。《水浒传》拍摄时，康洪雷是副导演。副导演这个活儿有很大的弹性，你要没悟性、不留心或者没机遇，可能一辈子都是个招呼群众演员的“人贩子”，或者喊喊开机、关机的小配角，但你要是个有心人、明白人，在协助导演的过程中练了自己的本事，再有点儿上位的运气，你就能出落成青出于蓝的大导演。很显然，康洪雷是一个有心人。张纪中回忆，当年为了让康洪雷独自导演《青衣》，他顶着压力五次更换投资方，原因只是对方没听说过这个人，不认这个初出茅庐的家伙。

还有很多演员，也是张纪中经常使用的。李亚鹏用了两次，尽管令狐冲和郭靖都招了骂，但张纪中至今不悔。刘亦菲用了两次，王语嫣和小龙女都获好评。孙海英用了三次，“石光荣”红透半边天，“田伯光”和“洪七公”毁誉参半。《水浒传》里的“花荣”修庆够文秀，是绝对的正面人物，之前他是港台武侠片中大牌演员的替身，之后《射雕》里他就成了好色又对黄蓉情有独钟的欧阳克，到了《天龙八部》里他是一辈子做着复国美梦的可怜虫慕容复。这两个亦正亦邪的人物使他进入了好演员的行列。修庆是戏曲演员出身，其父亲修正宇是著名的豫剧演员，其兄修革在《水浒传》里演了最初的高俅，后来在《天龙八部》剧中演风波恶。

“霹雳火”秦明的扮演者是王文升，《笑傲江湖》里他是成不忧，《射雕》里是侯通海，《天龙》里是单正。他还是于敏的执行导演，幕后的活儿更重于台前。青艺演员王卫国演了卢俊义，人高马大，器宇不凡，后来也总演帝王将相。在《水浒传》之后，他又演了《射雕》里的一灯大师。“阮小五”张衡平是全国健美冠军，从1989年开始到1995年，在85公斤级比赛中一步一个脚印终于夺冠。他在剧组担负全体梁山好汉的强化体能训练。他是张纪中的心腹爱将，在《笑傲江湖》饰陆柏，《射雕英雄传》饰鲁有脚，《天龙八部》饰褚万里。“王英”许敬义形象独特，观众或许记不住那么多剑眉虎目的英雄好汉，却肯定会其貌不扬的“矮脚虎”，他在《笑傲江湖》中是“桃谷六仙”之一，在《神雕》是“西山一窟鬼”之一。

对于很多70后生人来说，《西游记》是少年生活的一部分，《红楼梦》是青春期精神食粮，《三国演义》和大学生活紧密联系在一起，而《水浒传》则是他们踏入社会后对文学名著的“重读”。值得一提的是，《水浒传》的播出不仅在民间再次掀起水浒热，而且取得了出色的商业回报：贴片广告每秒一万元人民币，算下来每集的广告收入达240万元，43集下来收入上亿。而且，《水浒传》延续了《西游记》、《三国演义》在海外的高价位，在香港就卖到了每集1万2千美元，这使得央视高投入、高产出的四大名著电视剧工程完美收官。

【文/李星文】

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