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只有故事能阐释生活，所以我们读不下现在的书 | 识象

识象读书栏目「识书」。选一本书留住沉静时光。

世界读书日那天满朋友圈刷屏阅读，向我们展示了荒谬的现实：我们读书需要在某天提醒，而且只有这天是所谓潮流。

它再次说明当下我们并不怎么读“书”。当然那些考级考证的工具书除外，今天继续看我们读书栏目的人也除外~

尽管如此，我们依旧决定识象的读书栏目在今天暂告一段落。这决定来自以下此书的提醒。

只有故事是我们相信的

悲剧的是，我们虽然渴求故事，却看不到多少好故事。

《故事》一书阐述了一个很有争议的观点。大致意思是人类根据科学、哲学、宗教和艺术来追寻人生意义。但曾经最伟大的阐释系统科学，越来越令人恍惚。正如现在很多人并不完全信任经济学家，政治家和社会学家的书一样；人们除了考试也几乎不阅读哲学；至于宗教，对很多人来说已经成为掩饰虚伪的仪式，由于信仰普遍的缺失，人们转向了依然相信的源泉：故事的艺术。

也就是说，需要感性思维处世的大众真正吸收的其实是表达故事艺术的小说、戏剧、电视、电影。

我们所谓读书，阅读的不是故事，就是更加实用的工具。而非其他。而20世纪最重要的故事平台是电影。它集合了故事艺术的各种表达之大成。

为此下周起，我们将读书栏目替换为识影，有关电影电视，聚焦这个时代最慰藉我们的故事的艺术。

当然你也可以看成是我们对这个时代不读书的一场无奈反讽。

太多故事缺乏训练只是废话

很多人认为好莱坞电影背后有一套一成不变的“模板”，剧作家只需要将不同的背景和人物填进去就可以写出几亿票房的电影剧本了。例如，当我们看完备受好评的《疯狂动物城》时，同样不免有点小失望——仍然是典型的好莱坞电影。

但好莱坞电影背后真的有这么一个“模板”存在吗？在美国电影界工作了数十年的罗伯特·麦基认为，有，但按照“模板”写出来的故事一定不会成功。

也就是说，这样的故事剧本是安全的，至少能通过制片厂的审核，但它最终只能是一个平庸的故事。而有着多年编剧和写作培训经验的罗伯特·麦基在他的《故事》这本书中指出，讲故事是一门手艺，讲好故事则需要理解故事的原理是什么。

罗伯特·麦基认为写作是可以被训练的，就像音乐和绘画一样。在学习讲故事的过程中，你首先学到的是一门手艺，如果你能从结构、文本和材料上形成自己独特的风格，再加上自己的思想，你就能将这门手艺发展成为艺术。

大多数国内写作教材都会告诉你如何提升自己遣词造句的能力，如何设计故事结构，如何丰富人物形象。长期的写作训练让很多中国的编剧成了讲故事的手艺人，但这种缺乏自己理解的训练最后让他们不得不走向“模板”式的创作。

因此你可以看到多数国产电视剧、电影在台词、情节上天衣无缝，但故事却缺乏创意，即使它们的编剧出身于国内顶级的戏剧、电影学院。

造成这种现象的原因之一是编剧没有将自己对故事的理解融入故事中，取而代之的是被强行塞入的“中心思想”式正确废话。

故事就是生活的比喻

长期以来，《故事》这本书被称为“编剧圣经”，在国内外都备受推崇，因为它不仅仅是一本写作培训教材，而是一本教你理解“故事”的百科全书。

这本书讲述的是“如何讲故事”，而不是“应该如何讲故事”。

那么什么是故事呢？故事就是“生活的比喻”。首先你需要对生活有清醒的认识，因为故事源于生活而高于生活。你需要对生活有真实理性的思考，并将这种思考体现在故事中，让观众产生“移情而非同情”的感触。

虽然好莱坞电影一直饱受诟病，甚至人们将好莱坞电影放在了文艺电影的对立面，但这也不能说好莱坞电影算不上艺术。在通往艺术殿堂的路上，好莱坞选择了结构，而欧洲文艺电影则多半会抛弃结构，选择了视觉和形式主义的道路。但这两种选择都是必经之路，大多数好的艺术电影都是结构和形式的结合，走极端获得成功的案例少之又少。

因此《故事》这本书将很大的篇幅都用在了教你如何设计整个故事的结构上了。这种结构虽然没有模板可以使用，但却有一定的规律。例如故事的每一个场景、节拍、序列、幕都需要包含一个“不可逆转的变化”，这种变化被称为“故事弧光”。在每一个叙事单元中，不可逆转的弧光像交响乐一样将故事不断地推向高潮，主人公凭借自己的意志做出选择，完成整个故事中最大的一次不可逆转的变化，这也是整个故事的故事弧光。

你还能从这本书中看到故事材料、人物等结构设计的原理——即使是再复杂的故事，也都大体上遵循着这些原理。所以无论你是打算创作还是作为一个观众，都能从中获益匪浅。

但你还得小心一件事情：知识影响体验。如果你一开始就能看出《疯狂动物城》的叙事结构，你还会对着慢吞吞的树懒哈哈大笑吗？

这是「识象」推荐的第3本书