香港电影的黄金时代：那些年，好电影似乎永远看不完
犹记当年，醉笑陪公三万场，不用诉离殇。香港影坛群星璀璨，你方唱罢我登场。
一部部经典电影诠释了什么叫“绝代风华”。
时至今日，奈何浮生一片草，岁月催人老。香港电影已经沉寂多年，昔日的漫天繁星也终于陨落在生活中。
江湖沉浮，英雄本色
1986年，伴随《英雄本色》的流行，香港进入英雄片时代。
电影里，周润发扮演的小马哥咬着火柴棒，在饭店里手持双枪，追杀仇人，那是一种无法模仿的霸气。
《英雄本色》是一部关于人性的电影。
宋子豪与小马哥是一对出生入死的兄弟，他们做假钞生意，却不是唯利是图、见财忘义之徒。
宋子豪的弟弟宋子杰后来成为警校学员，子豪既感到高兴，却又有说不出的无奈，因为他不想有一天兄弟相残。
亲兄弟、义兄弟，正义、邪恶。《英雄本色》让处于商业社会的香港年轻人在金钱之外，看到了希望。
影片最后，小马哥倒在血泊里，这不是江湖的结束，而是影迷心里无数江湖的开始。
吴镇宇说自己看到别人都不会紧张，唯独周润发给他颁奖，他就直冒冷汗，说周润发的眼睛真是迷死人。
迷人的眼神，痞帅的微笑，一米八的大个子，腿长到穿什么都像九分裤。
周润发这样的偶像胚子，不靠演技就已经成功了一半。
钟楚红
香港媒体曾夸赞钟楚红：“世间风情千万种，最美不过钟楚红。”
《秋天的童话》中，钟楚红美得不可方物，导演也知道只有周润发的气质才能衬托这种美。
《秋天的童话》剧照
《秋天的童话》里，钟楚红扮演的李琪，远渡重洋到美国与男友团聚，却不想男友已经移情别恋。
周润发扮演的船头尺是一个满口脏话的唐人街小工，钟楚红饰演的李琪被安排在他破败的出租屋里住下。
两人在相处中慢慢产生了爱慕之情。
船头尺深知自己的身份与李琪有不可逾越的鸿沟，无微不至地照顾她，却不敢表露心迹。
李琪后来离开美国，船头尺在海滩开了一家纪念两人感情的餐厅，这是他表达思念的方式。
几年后，美丽动人的李琪出现在餐厅门前，她冲船头尺挥挥手，留给观众对于“后来的他们”的故事无尽遐想。
只可惜，这对影迷看好的金童玉女没有在现实中走到一起，只留在了那年秋天的童话里。
钟楚红后来嫁给了一位广告界的才子，丈夫于十几年前病逝，两人膝下无子。
人生总是不圆满的，就看自己如何面对。前段时间，钟楚红的近照在网上走红，她留着丸子头，站在济州岛的茶园里，风轻云淡，容颜依旧。
戏里戏外，终是梦
迷人的周润发坐着轮椅邀请钟楚红跳探戈，却被另一个男人抢了风头，这是电影《纵横四海》里的情景。
裙角飞舞，燕尾翩翩。钟楚红的这个舞伴就是张国荣。
张国荣有着柔美而英气的脸庞，眼神不似周润发那样深邃，却透露着与众不同的忧郁感。
他出演的《阿飞正传》也是佳作。这部电影像是张国荣的自传，讲述了缺少母爱的旭仔阿飞的生活故事。
张国荣饰演的阿飞
如果要在香港找出一个不世俗的艺人，那一定是张国荣。如果在香港找出一个最悲情的艺人，那一定也是张国荣。
时至今日，提到张国荣的告别方式，还有无数人黯然神伤：
“那么好一个人，怎么会想不开呢？”
张国荣就像一只无脚鸟，骄傲地追逐着自己的乌托邦，他敢于在镜头前做真实的自己，爱憎分明，却最终没有勇气面对不完美的生活。
他从香港中环的24层楼上纵身一跃，结束了影迷对他的所有幻想。
《阿飞正传》中扮演超仔的是刘德华，这部电影是他与张国荣首次合作。
在此之前，他已经凭借出色的演技为自己打出了一片天。
《旺角卡门》拍摄于1988年，那一年刘德华和张学友都是27岁。
刘德华在片中是九龙旺角的小混混阿杰，为人义气，做事讲究。张学友是他年轻气盛爱冲动的小弟乌蝇。
阿杰与表妹暗生情愫，无意再纠缠江湖纷争。
谁料，乌蝇却因为又犯了冲动的毛病，身陷危难。阿杰，不得不在爱情与友情之间做出选择。
《旺角卡门》剧照
现实中的刘德华，也是一个重情重义的人。
圈内对刘德华的评价是极高的。
“他不仅仅是一位艺人，也是青少年做人的榜样。”
他可以为了歌迷与保安争吵，他可以与群演蹲在一起吃盒饭，他可以在晚辈落难时抵押掉自己的房子。
电影《失孤》剧照
他也可以在草根演员向他下跪表达敬意时，礼貌地以同样方式回礼。
曾经红极一时的“四大天王”，如今依旧高频活跃在粉丝视野中的，只有刘德华一个。
他，如今已经是香港电影精神的标签。
绝代芳华，灿若千阳
最早，张国荣被叫为“哥哥”，是从《倩女幽魂》开始的。
书生宁采臣进京赶考，在兰若寺偶遇女鬼聂小倩。
此前，小倩奉命诱骗过往壮年男子，供千年老妖嗜血修炼。
小倩为宁采臣的善心所动，不忍加害。宁采臣也被小倩的婀娜多姿所倾心。
于是，一出古代版的“人鬼情未了”就此上演。
从1983年到1993年，王祖贤一口气出演了60余部电影，似乎所有关于“美”的角色都是为她量身定做。
她把握住了易逝的韶华，在最好的年纪尽情地享受着万千宠爱。
巅峰时期的王祖贤，一双媚眼可以变换柔情万种。
尤其是那天生的一字眉，在韩国也吸粉无数。
2003年，韩国网络投“最想念的中国明星”，王祖贤位居第一。
如今，王祖贤已经隐居加拿大多年，不再有镁光灯的聚焦，不再有狂热的追求者。
年近五十，她过着普通人该有的生活，把关于美的传说永远留在了九十年代银幕的光影里。
《笑傲江湖之东方不败》中，与王祖贤合作的是林青霞。
“日出东方，唯我不败。”
一身红衣，嗜酒如命。林青霞塑造了一个非典型的东方不败，却美得一塌糊涂。
影片不再对原著中东方不败的性情遮遮掩掩，而是把“她”完全塑造成一个有血有肉的女魔头。
她在江湖中来无影、去无踪，取人首级如探囊取物，外表看起来却是一个温婉美丽的小女子，连少侠令狐冲都被她折服。
如今已经64岁的林青霞，早已离开刀光剑影好多年，却依然保持着当时那样一份乐观。
她笑容可掬地为自己写的散文集做宣传，用祖籍山东话向影迷问好，教育女儿们低调做人，俨然一个接地气的端庄太太。
人间佳话 共度奇缘
张曼玉是港姐出身，相貌甜美，身材窈窕，用歌词来形容就是“羊脂玉的气质，水墨画的留白”。
很长时间都被叫做“花瓶”，在别人看来演艺道路不会长。
后来，在《旺角卡门》中，张曼玉终于证明了自己的演技。
《青蛇》中，张曼玉扮演的小青第一次成为盖过白素贞的主角。
《青蛇》中，王祖贤依旧美丽，张曼玉却多了一分灵气。
白蛇、青蛇本是一对闺蜜，白蛇还对青蛇有救命之恩。后来，二蛇邂逅书生许仙，白蛇不愿再于尘世漂泊，嫁给许仙。
谁料，青蛇也爱慕姐夫，于是开始了一段孽缘。
最后，在与法海的决斗中，青、白二蛇又成了并肩战斗的好姐妹。
《青蛇》剧照
张曼玉胜在妩媚，梅艳芳胜在沧桑。
1987年，《胭脂扣》上映后，大获好评。
如花姑娘是一位女鬼。五十年前，她与心上人十二少的爱情得不到家人的支持。
百般阻挠之下，他俩以胭脂扣为信物，吞鸦片自杀，死前相约地府团圆。
《胭脂扣》剧照
谁料，十二少当时被人救活，如花在地府等不到心上人，于是化作女鬼来到阳间寻找。
彼时，十二少已经穷困交加，颓废如死。如花看到懦弱的十二少，大失所望，归还胭脂扣，再次去了阴间投胎。
梅艳芳的高冷，与如花的悲剧相得益彰。
高挺的鼻梁，坚实的嘴唇，眼神中略带几分傲慢，梅艳芳属于越看越有味道的女人。
戏里，如花深爱十二少，戏外，梅艳芳也曾对张国荣说：
“如果我到40岁还没有嫁出去，你娶我好吗？”
哥哥为安慰她，逗她开心说：“好啊。”
2003年，梅艳芳因为癌症与张国荣同年去世，这一年她刚好40岁。
《大话西游》成就喜剧之王
生死有命。
前阵子，周星驰发文悼念蓝洁瑛。
“一直都觉得春三十娘很美。”
很美的春三十娘的心酸往事让人捶胸顿足，最终还落得个晚年凄凉，郁郁而终。
《大话西游》中的春三十娘
朱茵眨眼，与“青霞醉酒、张敏回头、祖贤穿衣、淑贞叼牌”被并成为香港电影五个最美瞬间。
紫霞仙子对至尊宝的一片真心，敌不过孙悟空的心魔。
最后，她与至尊宝在城墙上拥抱，留下孙悟空一个人惆怅落寞。
早年，影迷们一直猜测在内地拍摄《大话西游》时，周星驰骑着单车，后座坐的是谁。
近日，另一张照片让真相大白于天下，那个人正是朱茵。
当时拍摄《大话西游》时，周星驰骑车，后面载的是朱茵
时过境迁，如今朱茵是前Beyond乐队成员黄贯中的妻子，她早已不是《大话西游》中的样子。
而周星驰，也早已不是《大话西游》中的至尊宝。
每当看见青丝变白发的周星驰，观众们都会莫名的心疼。
“我们欠星爷一张电影票。”这是影迷对周星驰的褒奖。
《长江七号》之后，周星驰再未出现在电影作品中，而是做了导演。
《长江七号》中扮演一个父亲
他对电影有近乎“洁癖”的追求，恨不能把一草一木都导活，所以才感觉自己是在演好多个角色。
“不喜欢响应，默默拍自己的电影。怕不拍大家就把我忘了。可惜这些年我的电影越来越少。
只想跟大家说一句，对不起，我老了。”
坦率地说，这是周星驰的自谦。
有梦想，咸鱼也翻身
“人如果没有梦想，那跟咸鱼有什么分别。”
周星驰的厉害之处，就是可以把深沉的道理笑着讲出来。
毕生都在为做出观众喜欢的电影而努力，终于从“跑龙套”做到了一代“喜剧之王”。
电影《少林足球》中的经典台词
在《喜剧之王》这部关于“跑龙套”的电影中，最大牌的“龙套”就是成龙。
成龙最早的电影角色，不过也是一些动作片中的小配角。
但是凭借一部《醉拳》，成为了当之无愧的功夫一哥。
这部经典问世于1978年，距今整整40年，成龙当时24岁。
《醉拳》中的成龙
而在16年后，已经被叫做“大哥”的成龙在《醉拳2》中又拼了一把。
最后一场戏，他口吞工业酒精，喷出火焰，让人看得惊心动魄。拍完以后，成龙不停地吐，好久没缓过劲来。
这两部电影，帮助成龙获得了香港影坛的认可，为此后的功夫喜剧奠定了基础。
如今，64岁的成龙已经很少再接拍电影。他荣获“奥斯卡终身成就奖”，在香港影坛傲视群雄。
《喜剧之王》的客串，表达了成龙对后起之秀周星驰等一批香港电影追梦人的认可。
一缕文艺之风，吹向江湖
周星驰之外，喜剧片应该首推《东成西就》。
在这部让人啼笑皆非的电影中，张曼玉、王祖贤、张学友、张国荣等都表现了自己搞怪的一面。
《东成西就》海报
金轮国王妃与表哥欧阳锋有染，为争夺王位，他们设计毒死了国王，却没有得到传国玉玺。
原来，传国玉玺已被外出寻找师傅的三公主带走，欧阳锋前去追杀三公主。各路豪杰纷纷出场帮助正义。
电影中，梁朝伟扮演的欧阳锋被整得最惨，让人笑出眼泪。
《东成西就》中的梁朝伟
在金庸小说里，欧阳锋与洪七公就是宿敌。
《东成西就》里的欧阳锋聪明反被聪明误，想害洪七公，却把自己弄成了“香肠嘴”。
这也是电影中最经典的造型，后来人们一看到梁朝伟，就会想起《东成西就》。
毫无疑问，梁朝伟是眼神最深邃的演员，让人看不到底，就如同他的演技一样深不可测。
如今，功成名就的梁朝伟已经无需证明什么，他受邀出演内地电影《捉妖记2》《摆渡人》，完全换了一种戏路。
《捉妖记2》中的梁朝伟
《摆渡人》片段
《东邪西毒》与《东成西就》名字很像，而且都与《射雕英雄传》有关，因此不少人一直混淆。
其实，《东邪西毒》既不是武侠片，也不是喜剧片，而是一部关于“古道西风瘦马，断肠人在天涯”的文艺片。
失恋后的欧阳锋黯然离开白驼山，在沙漠小镇中做了杀手中介，也结识了一位朋友。
黄药师每年都会来小镇陪欧阳锋喝酒，提及白驼山的故事，欧阳锋发觉自己不会忘记自己的过去。
黄药师的扮演者，就是梁家辉。
《东邪西毒》中的黄药师，梁家辉饰
这个小眼睛的男人，是90年代以来香港影坛不可忽视的实力派演员之一。
梁家辉早年进入香港无线，跟刘德华是同期生。但是还没从艺员班毕业，他就选择了退出。
“那时候签约就要八年，结束我就31岁了，我的师哥师姐不是每个人都可以做主角的，感觉看不到前景。”
后来，梁家辉作为来内地拍戏的第一个香港男演员。
出演了《垂帘听政》，并一举斩获香港金像奖，成为该奖项最年轻得主，那一年，他只有26岁。
由于种种原因，在此之后，梁家辉陷入了无戏可拍的窘境，他甚至与朋友一起摆过地摊。
经历这样的痛苦，梁家辉的演技更加炉火纯青。
他经历了香港电影最辉煌的时期，如今却说：“是我们这代人毁了香港电影。”
然而事实却是，他那一代演员老去，已经无人可以挑起香港电影的大梁。
话虽如此，梁家辉至今仍在为电影事业而奋斗，不得不让人敬佩。
漫天繁星，陨落在生活里
少年听雨歌楼上
红烛昏罗帐
壮年听雨客舟中
江阔云低、断雁叫西风
而今听雨僧庐下
鬓已星星也
悲欢离合总无情
一任阶前、点滴到天明
香港电影30年，讲述了影星们太多的故事，也容纳了影迷们无限的情怀。
近几年，曾经的经典纷纷重映，就像是与故人再次郑重告别。
再绚烂的烟花也会幻灭，再茂盛的草原也会荣枯。
当昔日的漫天繁星，行色匆匆地归于普通人的生活中，再细细品味那些经典，一切都更加真实。
小马哥、阿飞、聂小倩、东方不败、至尊宝、青蛇、黄飞鸿、欧阳锋，一生都绕不过“爱恨情仇”四字。
原来，他们不是天生的演员，只是用最好的年华，最炽热的激情，为平凡的我们上演了不平凡的精彩。
