小杰，手艺人的“道家”情怀

道生一，一生二，二生三，三生万物。自称“手艺人”的小杰，喜爱道家哲学，他从自然中汲取灵感，纯于心，萃于形，用设计照亮生活。

小杰

石匠、木匠、钳工、会计，最后还是回到手艺人的角色。现任温州家具学院院长、中央美院客座教授、澳珀家俱艺术总监。

1955年出生在温州的知名设计师小杰，年少时候仅受过七年多的正规教育，他做过石匠、钳工、木匠，非同一般的成长背景，成为他日后的资源和财富。“一名好的设计师必须是一个能工巧匠，手艺给我的设计生涯奠定了基础，”小杰说。

木之情迷

在曾经从事过的手艺活儿里，小杰最喜欢做木匠，因为木头给他带来快乐。1998年，他到丹麦参观汉斯·瓦格纳（Hans J. Wegner）的工作室，非常欣赏其不跟随潮流，尊重传统和文化的态度，丹麦设计富于“人情味”的现代美学给他带来启发。他发现汉斯·瓦格纳Y椅的设计原点竟来自中国明式家具，于是开始研究圈椅、官帽椅及玫瑰椅等，从此便与明式家具结缘，一发不可收拾。

因为出身木匠，小杰很关注木材。一位木材供应商有一批积压的乌金木，拿给小杰看，望着乌金木，他被惊呆了，简直不相信它是真的木头。缘分使然，他把所有的事情都放下来，一头钻进乌金木，自此森林桌、伴侣几、卵石茶几、蝶椅、玫瑰椅、睡美人、清水椅等乌金木家具逐一浮现在人们视野中，带来不小的震撼。

故乡温州

作为一个地地道道的温州人，小杰眼中的温州，是一个充满美感和乐趣的地方。尽管经济大潮将昔日的温州风情淹没，但当深入探索的时候，总有让人激动不已的亮点。小杰说：“做为设计师，应关注自己，关注自己的区域，只有符合自己的生活方式，才是最好的设计。”

瓯窑在温州有三千五百年以上历史，可惜绝烧几百年。其与龙泉青瓷有说不尽的血缘，龙泉是头温州是尾，共饮一江瓯水。通过做陶瓷，小杰着手复兴这种属于温州本土的生活方式。他设计的“玉璧花插”，沿用瓯窑的标志元素——玉璧底，将通体圆润的玉璧盘切去一角，就形成一个花插，随意插入路边的小黄花，便可以装点生活。因为家住瓯江边上，看惯了江上水鸟的起起落落。挥不去的记忆里，有很多美好的联想，于是他运用了龙泉青瓷的工艺，设计出“水鸟调料罐”，将现代生活方式和当代技艺融入传统中。

设计非原创

小杰经常说：设计非原创。他解释，设计是人类凭借着经验、技术、手艺，以及视觉、触觉、嗅觉、味觉、听觉、心觉综合后赋予材料以功能、品质与造型的一个过程。设计师只是发现，并把已有的东西拆散，再用自己的语言重新组合而已。

设计源自生活，小杰自谓他的“生活跟农民一样”。他喜欢爬山，周末经常去楠溪江，他眼中的楠溪江的山水是母性的，游走其中会让人感觉又回到了母亲的怀抱……这种与自然的亲近，平和的心态，让他更接近万物的本质和真相，成为他所有创作的出发点。他的设计随缘而来，往往回想时才发现，自己定是被什么东西感动了，只是设计的当下未及思索。也许这份蕴藏在作品里的“故事”，已通过作品传达，才使人们也能够心生欢喜。

这几年，小杰参加了不少国内外展览，还举办了个展。他说，参与国际性的展览，可以让人们从家具设计这个角度了解中国和中国人的生活方式，这是一件重要的事。去年9月份举办的（：意思：）设计沙龙，取得不错的反响，2016年将继续沿着东方精神的思路，去聚集更多的设计师和工匠，坐下来对自己的生活去回顾与创作。

这位“匠人”在忙碌之余，还有一个理想，便是回到乡下去做一个花匠：“房前有树，屋旁有田，面朝自然。日出而作日落而息，偶尔赖床，让晨光晒熟屁股，白天去做根本无用的东西，但自己喜欢。傍晚拿本书喝杯茶，望着火红的夕阳慢慢落下，没有喧闹，只有虫鸟叽喳，没有人烟，只有狗猫牛羊鸡鸭……”

对话小杰

FT：在您成长经历中，有一段很长的时间，从事各种匠人的工作，匠人的经验对您的设计产生了哪些影响？

小杰：我是一个擅长用手思考的人，也很喜欢这句“手艺让人更像人”。手艺给我的设计生涯奠定了基础，因为一个设计师其首先是个手艺人，否则会挺难的。木匠是最好的选择，因为我知道木头会给我带来快乐，而不是木头让我能干什么惊天动地的事。所以在我的观念中，手艺人，匠人，设计师不曾分家。一名好的设计师必须是一个能工巧匠，一个能自己动手的手艺人，而不能只是泛泛而谈。

FT：您一直致力于传统手工艺的保存和发扬，这些传统与我们当下的生活有怎样的联系？

小杰：设计是一种生活方式的展示，在设计中如何继承民族的文化，这是很重要的。特别是作为设计师，要学会坚持自己的传统生活，学会尊重自己民族的传统文化。因为我们不可以也不可能将祖先忘掉，生活习俗与文化是在血液中、在基因里。

FT：除了家具，您的设计也涉及到了建筑，请问您设计建筑时有哪些感受？

小杰：建筑的目的是在自然的环境中创造具有各种功能的空间，有了空间便有了室内设计。但所有的空间功能都是由家具来决定，所以家具设计便成了室内设计的灵魂。不懂家具设计，室内设计就无从谈起，那么建筑也成了一堆没有思想没有灵魂的空壳。

FT：作为有匠人经验的设计师，您对我们目前的设计教育有什么看法？作为温州家具学院院长，你是如何进行设计教育实践的？

小杰：家具设计教育比较特殊，跟普通的高等教育不一样。我认为思考的方式有两种：用脑思考和用手思考，我以为用手思考更重要，但现在的学校似乎更注重前者的培育，这是最要命的问题。温州家具学院的创建承载了很多人的努力和希冀，“众人拾柴火焰高”。学院不教设计，只是培养手艺人，三年只读三本书：读《家具基础》学会动手；读《老子》学会思考；读《学院校训》学会自律。希望学院有这样一个结果：向社会输送具备设计师基础知识的手艺人；为教育事业寻找一条既是传统又是创新的路；打造温州家具学院的教育品牌。

FT：您认为什么是好的设计？

小杰：好的设计必须要以功能性为主，即艺术结合科技，服从功能、遵循自然。在这个前提下，还要具备三个要点：一、实用性——舒适、安全、耐用。二、独特性——其的造型、体积、尺度、色彩、材质、结构、工艺、功能等具备整体的可读性，有民族的特点，又能被国际接纳。产品有感染力，在视觉上让人愉悦、触摸中的细腻、使用中的舒适。三、环保性——产品必须与环境协调，这里的环境是指使用的环境与使用者的身份，在制造与使用过程中，应使能源和自然资源的消耗达到最小化，在制造过程应注意污染的严重性，产品在回收时能重复利用。