她用奇幻壁画将中国文化传向世界
通过行走，文那把极具中国古典意趣的神精鬼怪形象，以壁画的形式画向了世界，荷兰、意大利、新西兰等很多国家都有了风格奇特的“文那墙”，同时她也用画笔传播着中国传统文化。
文那说，她是以画画的名义来到这个世界度假的。行走世界画壁让她走进了更多人的视野，也让很多人开始对以《山海经》为代表的中国古代神怪典籍萌生兴趣。在此之前，这个毕业于清华美院的80后女孩就曾为《鬼吹灯》、《贼猫》等名作绘制过大量插图，她的作品入选台湾设计师周，是中国内地入选的五名设计师之一。
中国壁画惊艳荷兰小城
2015年底，在荷兰的代尔夫特市，文那火了。这个来自中国北京的年轻画家，凭借着一幅壁画，一时间成为焦点，被当地多家媒体竞相在头版头条大篇幅报道。壁画完工当天，代尔夫特市市长还专程前来为其揭幕。
代尔夫特市是荷兰著名画家约翰内斯·维米尔的故乡，是一座极具艺术气息的小城。其实，文那此行主要目的是受当地德拉画廊邀请，去筹备她人生中的第一个陶瓷个展。此前她一直与当地学校合作开展艺术创作教育项目，所以当地的教育基金会便借此机会，请她和学生们来共同完成一幅壁画。
在斯坦尼斯学校的一面近十米高的墙上，文那一如既往地不打底稿，从“一只眼睛”开始了她天马行空的画壁之旅。她来作画，几十名学生轮流协助涂色。五天后，四只灵动夸张乘风踏浪的神怪跃然壁上，文那分别为其取名为“染蓝”、“青龙”、“纵沙”、“拔海”。
文那以一段自创的“古文”讲述了这幅壁画的故事——“古有一域，天精地灵，沿海为城，围延其岸。便有力士拔海筑疆，纵沙环堡，使其固若金汤，隐于奥洋。另有小仙童子，名唤染蓝，终日执笔，涂天描浪，皆以蓝彩，得使天晴浪暖。早有一日，引东方之龙携东方青蓝而来，与染蓝小童翻天搅地，调雨弄花，踏波忘返，嬉顽至今。”
文那说，她这一作品中的神怪，是根据中国古代的神怪形象为代尔夫特市量身创作的。代尔夫特最著名的旅行纪念品当属青花瓷器，15世纪后中国陶瓷开始传入代尔夫特。但因为17世纪中国开始闭关锁国，对欧洲贸易中断。于是，代尔夫特的工匠就开始摸索研制陶瓷，此后不断发展，最终以蓝陶烧制闻名于世。于是，文那的笔下便有了一个名叫“染蓝”的小神仙，专职于描绘蓝色。
其他几个神怪也同样有出处。画壁之前的某个下午，文那在海边散步，看见强烈的海风把沙子堆积起来，细沙伴随着大量的植物形成了一道防线，而防线之后的城镇却远远低于海平面。当地的朋友告诉她，如果没有这道防线，人们居住的地方都会被海水淹没。这给文那留下了很深的印象，于是，她在壁画中创作出了一个力大无穷，能拔起海水的巨神和一只操纵沙子的神兽。
这幅风格奇特的壁画在代尔夫特大受欢迎，很多市民纷纷前来观看。揭幕当天，市长亲自为壁画涂上了最后一笔点睛之色。文那现场解说这些形象背后的寓意，并将丰富的中国传统文化内涵，用极具当代奇幻色彩的鲜艳图像呈现给荷兰朋友，带他们用图读懂中国古典神怪意象之精彩精妙。
奇幻壁画传神古典文化
别人眼中的文那，是个古怪精灵的姑娘，穿着花花绿绿的民族服装，笔下的世界一如她本人一样特立独行。
文那和壁画结缘，还要从六年前说起。一次旅行，她来到了景德镇的三宝国际陶艺村。在一间陶艺工作室里，她无意间说起了自己画插画的经历，工作室的主人当即便邀请她在墙上即兴创作看看。
这一画，她从此走进了壁画世界。夸张的形象、丰富的颜色、跳跃的节奏，文那壁画会给观者强烈的视觉冲击，光怪陆离神态各异的神精鬼怪在她笔下栩栩如生，呼之欲出。她的鬼才之作受到了很多艺术人士和文艺青年追捧，更是被很多外国朋友所喜爱。她因此常被艺术节或者艺术机构邀请前去作画，国内外很多城市都留下了她的壁画作品。她在三宝村里画了《泥盆纪》，在安徽桐城画了《俯九浮七》，在上海画了《九曲暗渡图》，在湖北黄石画了《风退浪》……意大利、新西兰等国家的不少城市墙壁上也留下了文那奇幻画作。
2011年，文那受邀为意大利阿拉香艺术中心作画，创作了笔画《牵山照海》。阿拉香坐落于地中海边的一座小山上，文那创造了“牵山”和“照海”两个神怪形象为其象征，寓意山神和海神。牵山手中执绳，意为移山千里只一线牵之，有举重若轻的无穷力量；照海头顶有光，负责夜夜将海面照亮。牵山、照海创作灵感源于中国古代神话传说，被文那赋予了新的意象。她的笔下有丰富的想象，更有对中国传统文化的全新表达，这幅画在当地一时大热。
看过文那壁画的人说，她笔下的神精鬼怪异兽形象兼取山海经、浮世绘和现代平面等多重艺术于一体，奇谐雅趣、想象超凡。其实，文那天马行空的想象和创意作品都是在博采众长后形成的鲜明自我风格。脱胎于古典文化，却又不拘泥于传统形象，文那为其作品赋予全新的诠释，并将图文收纳进了自己的《文那经》。
独特想象描绘出彩人生
文那游走世界画壁的生活让很多人艳羡。其实，她是北京一家报社的美术编辑，做好本职工作外，她把大量时间专注于自己的爱好。
文那出生于艺术之家。父亲是上世纪美术新潮时期的艺术家，对她的成长产生了很大的影响。高中时，文那对黑洞产生好奇，去问爸爸，他拿出了《时间简史》以及量子物理学的书让女儿自己去研究。后来，文那迷上了戏剧，他又给女儿仔细讲述了斯坦尼斯拉夫斯基、布莱希特和梅兰芳的体系风格，并送给她几位大师剧本和作品。文那说，父母并没有说过，你必须画画。反而是这种对于女儿不断变化的喜好全力支持的态度，让文那在多元文化的滋养中，明白怎样找到最适合自己的那条路。
文那作画，向来不拘形式，只要能下笔，哪里都是画布。三宝村里斑驳的土墙上、路边歪斜的电线杆子上都能看到她的神怪图。她笔下的形象色彩繁盛，或拙笨呆萌，或怪诞可怖，无不流露出浓浓的传统文化艺术的韵味。同时，她还模仿《山海经》，为自己创作的神怪形象附上了《文那经》。
文那说，画壁没有想象中轻松。她画过最大一幅壁画连同天花板加在一起将近两千平方米，每天要在六米多高的脚手架上爬上爬下，她和助手七个人每天十小时，画了一个多月才完工。过程辛苦，但成就感满满。
除了平面壁画，现在的文那又有了新的方向。她创作的神怪形象被画在了瓷器上面，同时还有很多被创作成了雕塑，现在已经陆续受邀在国内外参展。与此同时，她创作的形象也已经被印制在了服装、雨伞等生活用品上，试水后反响还不错。也正因如此，很多年轻人也因为文那笔下的神怪形象而开始关注《山海经》等古典文化经典著作，这样的“回归”或许正是她行走世界画壁的最大意义。