陈淑霞 ——画出内心无限的风景
「美好年代、非常女声」艺术展名家推介（28）——陈淑霞
——邀您赶一场21世纪「美好年代」的艺术盛宴
展览主题：「美好年代、非常女声」艺术展
展览时间：2015年3月7 日—3 月29日周一闭馆
开幕时间：2015年3月8日
出品人：金锡顺
策展人：陶咏白、陈义丰
活动地点：马奈草地美术馆
简介：
1963年 生于浙江温州
1987年 毕业于中央美术学院
现 任 中央美术学院人文学院美术教育学系教授
诗人，作家西川先生撰文：
陈淑霞的绘画没有特定的主题。仿佛渺小的存在根本不需要存在的主题。从这个意义上说，陈淑霞的绘画也是非历史的。她抹去人物、山水、植物、小动物的表情。中国古代的绘画也习于抹去万物的表情，以实现“超越”的梦想，但陈淑霞在抹去物象表情的同时隐隐保留下来了一份自得的喜悦。
陈淑霞在抹去物象的表情时也顺带抹去了自己的“表情”。这使得她区别于其他关注和使用日常生活的艺术家。通常，一个人使用日常生活作为艺术素材，便会顺理成章地走上“自传性书写”的道路，但陈淑霞摆出了另一种面对日常生活的态度。她拒绝了“自传性书写”。她那个“我”是通过反自传性展示在我们眼前的。
图：陈淑霞作品《植》尺寸：80x110cm 材质：布面油画 创作年代：2012年
美术评论家殷双喜先生撰文：
对于陈淑霞来说，生活永远是一幅在前面的风景，随着时光的流逝，童年时心中的风景已经越来越远，但是眼前的风景却越来越真切。无论是自然的风景，还是人文风景，都要转化为画家心中的风景，才能获得艺术的活力。陈淑霞画中的苹果山楂、湖光山色、青春少女，已经不再是传统意义上的静物、风景与人物，而都是生命过程中的不同风景，它们交织在一起，我们在日常生活中对其习以为常，很少去思考其中隐而不露的存在的奥秘。而陈淑霞将它们重新组织后再现于我们的眼前，使我们在不期而遇之际，对之加以关注和思索。她以平淡无华而又意味隽永的画面敞开物性，引领我们领悟存在。时光流逝，不废江河，对于追着风景往前走的陈淑霞来说，虽然只看到搁浅的横船，已无水中的倒影，但她还要前行，去寻找心目中搁置已久的如画的风景。
图：陈淑霞作品《青春记忆》尺寸：60x50cm 材质：布面油画 创作年代：2009年
中央美术学院中国画学院教授刘庆和先生撰文：
若干年来，我所了解的陈淑霞，在自身的成熟和完善过程中始终认为艺术超越于性别，即首先是以艺术家的目光观察和介入。事实上也确非因此而妨碍她作为女性艺术家的直觉和细腻，相反一切来得更加自然，使她具有穿透力的朴素声音夹裹在嘈杂喧嚣的都市噪音中凸显着自己，让人驻足倾听。在不刻意追求中慢慢确立了自己的审美品位，这对于解读陈淑霞的作品是很重要的。
陈淑霞是在展现色彩的演练过程中，以“绚丽中的灰色和灰色中寻找生机”来告诉我们色彩的无尽能量，拉着我们的手随着她走向遥远或返回到现实。那不知是昨天还是今天的时间取向，把观众的情怀打乱、牵动又抚平后送了回来。
作品欣赏：
图：陈淑霞作品《三杯》尺寸：140x220cm 材质：布面油画 创作年代：2010年
图：陈淑霞作品《旷日》 尺寸：180x305cm 材质：布面油画 创作年代：2011年
图：陈淑霞作品《宴山》 尺寸：138x362cm 材质：布面油画 创作年代：2014年
图：陈淑霞作品《实》 尺寸：80x110cm 材质：布面油画 创作年代：2013年
图：陈淑霞作品《幻听》 尺寸：70x202cm 材质：布面油画 创作年代：2014年
图：陈淑霞作品《花落》 尺寸：121x191cm 材质：布面油画 创作年代：2013年
图：陈淑霞作品《花洒》 尺寸：210x360cm 材质：布面油画 创作年代：2011年
重要收藏：
2014年 《旷日》 中央美术学院美术馆 北京 中国
《水世界》 大都美术馆 北京 中国
2012年 《入水》 大都美术馆 北京 中国
2006年 《流行雨》 中国美术馆 北京 中国
《茶与咖啡》 上海美术馆 上海 中国
2005年 《粉红》 中国油画博物馆 北京 中国
2001年 《红颜》 北京会议中心 北京 中国
2000年 《桌上的花》 国际艺苑美术馆 北京 中国
1997年 《银色约会》 泰达美术馆 天津 中国
1996年 《红色走动》 中国美术馆 北京 中国
1995年 《过厅》 深圳美术馆 深圳 中国
1994年 《粉红色的花》 香港大学博物馆 香港 中国
「美好年代、非常女声」艺术展介绍：
「美好年代」 , 是一个对未来充满了希望的时代。
历史上的「美好年代」 , 始于十九世纪末。
在「美好年代」 , 科技突飞猛进, 文学大师辈出 , 新艺术运动蓬勃发展。
「马奈草地」致力于成为一座体验「艺术生活」的美术馆，为了迎接国际妇女节的到来，
特别企划「美好年代、非常女声」女性艺术家交流展活动，邀请当代极具代表性的 38 位女性艺术家，展现新世纪女性风华绝代的独特样貌。
38位女艺术家包括（按姓氏拼音排序）：
油画家：蔡锦、陈淑霞、陈曦、管朴学、古丽斯坦、雷双、刘虹、刘梅子、李江峰、李虹、沈娜、夏俊娜、夏静、喻红、闫平、张笑蕊；
国画家：刘彦、朴春子、齐鹏、诗迪、吴湘云；
雕塑家：范娅萍、姜杰、江黎、简可菲JENKELL ( 法国 )、向京、杨纳；
装置艺术家：陈庆庆、高意静（台湾）、胡明哲、吕越、瞿倩梅、吴洋；
琉璃艺术家：刘立宇；
服装设计师：陈野槐、马艳丽；
陶艺家：王秋雪（台湾）；
舞蹈家：邱思婷。
美术馆介绍：
马奈草地是一座体验艺术生活的美术馆,坐落于海淀区杏石口路，是马奈草地国际艺术中心的重要组成部分。美术馆建筑面积约为1500平方米，内部设计古朴庄重，尤其值得一提的是所有展板均由沉溺于海底近五百年的古船木制作而成。
抬手轻轻触碰这积淀着数百年桑沧的古老船木，仿佛能嗅到空气中弥漫着的久远、尘封的历史味道，这独具特色的展示材质无疑为悬挂其上的艺术作品增添了强烈的人文感和厚重感。中国油画院院长杨飞云先生曾言：“这是一个专业的，但非常考验作品的艺术空间。”让艺术作品在古朴的沉船木上展现出生机与活力，成了每一位来美术馆办展艺术家的共同夙愿。
马奈小贴士：
马奈草地美术馆地址：北京市海淀区四季青桥西杏石口路6号
行车路线：西四环杏石口路6号，四季青桥西第一个红绿灯左转，路西砖红色建筑便是
美术馆微信公众号：manet_art_center
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责任编辑-杨迎
