国家文化传承人物袁湘帆：湘江帆行瀚海间
图文/易会林
伟大的时代，必须有伟大的文化作支撑。文化是一个民族的血脉和精神家园，而这个血脉就是这个民族的源头和根。实现中华民族伟大复兴的中国梦，必然离不开文化的大繁荣和大发展，必定会让伟大的中国梦拥有无坚不摧的精神底蕴和雄阔豪迈大心脏的无敌伟力。
我与袁湘帆老先生结识，说来已经有十多年了。他是我一直敬重的一个人。
袁湘帆，国画家、版画家、国家一级美术师。1950年毕业于湖南华中高艺后参军入伍来新疆，成为一名文艺战士。
从天山的森林到阿勒泰草原，从喀喇昆仑到喜马拉雅山的雪线前哨，都有他值勤、战斗、生产、采风的足迹。
在二十年的军旅生涯中，曾荣立一等功一次，三等功两次。
《中国文化》杂志第033期封面人物，以“袁湘帆：国家文化传承人物”为题专刊介绍袁湘帆作品。
由中华人民共和国文化部主管，中国艺术研究院和中国文化杂志社主办的大型学术刊物《中国文化》对袁湘帆艺术成就是这样总结的：“尤为可贵，先生在艺术创作中始终坚持党的文艺方针，始终紧扣时代脉搏和人民的艺术需求，创作了一大批思想性与艺术性完美结合的佳作，为社会主义文艺艺术事业的繁荣发展做出了卓越贡献，堪称与时俱进、德艺双馨、崇尚实干兴邦的楷模。”
“不怕死，吃得苦，霸得蛮，耐得烦，了得难”是对湖南人脾性最精辟的描述。不要说湖南在中国近代历史上出现了多少仁人志士，仅举几例就足以震古烁今：曾国藩，一介儒生，从来没打过仗，却领兵出征，屡败屡战，最后竟打出个“无湘不成军”来；抬着为自己准备的棺材，年近六旬还上新疆去收复伊犁的左宗棠，被梁启超喻为‘500年来对中国贡献最大的人”，“湖湘子弟满天山，壮士高唱凯歌还”的风流气势，亦足以令中国人神往；还有“我自横刀向天笑”的为中国近代改革付出第一颗脑袋的谭嗣同，还有缔造一个新中国的领袖毛泽东，以及刘少奇、胡耀邦、朱容基等以轻名利而重国家闻名于世的新中国的领导人；还有为祖国的解放事业，不惜抛头颅扫热血的中国军队中占最大比例的湖南人……
解放军进军新疆55周年的时候，著名军旅作家周涛忽然接到袁湘帆的一封信：“清理自己的旧画稿时，发现一个速写本，参加解放西藏进军阿里途中所画。速写本已在我的书柜中压下来半个多世纪，然而敝帚自珍，总觉得它尚有一点历史痕迹。听说部队进疆55周年也许有些纪念活动，而我参军进疆也有54年了，我想发表这组速写，也算是向人民的汇报吧。”
读了这位老战士、老画家的信，周涛毅然挥手写了首诗，向袁湘帆也向那个时代致敬。
湘江帆行瀚海间，
雄心岂止破楼兰。
驼峰欲比山峰高，
不辞人间行路难。
周涛说：“我在少年时即知有袁湘帆。大约是上世纪六十年代初，甚喜读画，所知画家多于作家。印象中有两个地域间的版画正在兴起，一是以晁楣为代表的北大荒派，再就是新疆的。”
简单、笔法稚嫩的速写本同他60多年来的所有画作都在书房的柜子里躺着。
即使在当今社会，在日常的交往中，人们都能感到湖南人的那股子“劲”。 湖南人的血性倒不完全和血型有关系，却跟它长期积淀的湖湘文化有一脉相承的渊源。
业界普遍认为，袁湘帆的版画，刀法爽利，挥洒自如，线条老练，刚柔并济；中国画采众家之长，开拓了自我创作的新领域。
谈到版画的创作，袁湘帆娓娓道来：“版画创作和其它画的创作一样，首先要熟悉生活。我在部队二十年，我愿到最艰苦的地方，比如去西藏。生活感动作者，作者的作品才能感动观众。作品加上作者的感情，深入生活，有感情了才能打动观众。说起来容易，做到了落实了很不容易。我年轻的时候不敢写诗，到了中年开始写。80年以来开始画国画，学写诗词。我年轻的时候爱读诗词，党的政策怎样要求，我就怎样去创作，按党员要求去创作，党员要把握好创作大方向。按照党员标准要求自己这是我的底线，是共产党员就要自觉、主动，我对人民群众敬重、尊重，作品才能经受得住广大人民群众的检验。”
1951年5月6日，新疆军区独立骑兵师加强连在当时二团副团长安志明同志率领下，从于田出发进军西藏阿里，于田城内外，各族群众夹道欢送慰问。这是一位维吾尔族中年人，用布单兜着慰问品捧向骑在马上的子弟兵，上图中间位置的战士为袁湘帆。（独立骑兵师记者王智勇摄）
上面这幅照片被当时的西北军区画报发表，以后新疆成立十年大庆、二十年大庆及回顾自治区成立成就展览，都有这幅照片，袁湘帆给笔者介绍说。
1956年，袁湘帆陪同解放军总政治部文化部创作员黄胄到和田地区体验生活两个月之久，开始向黄胄学习画驴。
袁湘帆：“当时只学习外形，后来学习老师的思想。当时我21岁，黄胄比我大六岁。他一生绘画无数，最绝就是画驴，为此被誉为世界闻名的“画驴大师”。驴这不显眼的动物，在他的笔下，竟是如此惟妙惟肖，可谓画出了驴的精气神，达到炉火纯青、出神入化的程度。我和黄胄一起横穿塔克拉玛干沙漠体验生活，发现题材，召集当年参加战斗的解放军干部战士座谈，随后黄胄创作出画作《巡逻图》，《巡逻图》被国防部作为国礼送给越南的胡志明主席。”
1957年，袁湘帆27岁，为建军30周年军史画展创作的处女作《骆驼兵》（套色版画）引起轰动。《骆驼兵》表现一支驼队迎着风沙，迎着曙光，在坦荡的地平线上前进。作品在北京展出后，《美术》杂志的编辑当即寄来索稿函，后刊登在该刊当年第12期，作品为军事博物馆收藏。28年后，1985年又被中国美术馆收藏。
袁湘帆说：“这件作品不仅是外在形式的美妙，而是它给我一种意境，令我遐想。”
袁湘帆喜欢《瀚海春酣》、《塔里木河的黎明》，还有1959年新中 国成立10周年时创作的《羌河夕照》，“挺拔峻峭的山峰，磅礴的红日，深深的峡谷，我的画笔永远画不尽新疆美景。”
1962年是西线多事之年，盘踞台湾的蒋介石也宣称要反攻大陆。袁湘帆出于一个军人的天职和政治敏感，年初创作发表了《红日照昆仑》，表现边防战士高度警惕，辛勤巡逻在前哨，迎着红日，精神抖擞。以大块黑色表现坚不可摧的铜墙铁壁，以简洁的刀笔表现云断高崖，流泉直泻的壮丽，衬托出战士的英姿。1963年作品在北京参加全军第三届美展后，便为天津艺术博物馆和鲁迅美术学院分别收藏。1964年《羊城晚报》选登在“好画赞”专栏，并有老一代版画家黄新波著文加以赞赏。
这一时期是袁湘帆艺术创作的高阶段，还有1961年创作的《天山顶上催战马》、1963年创作的《家园》，都是优秀代表作品，值得品味。
中国版画，是中国美术的一个重要门类。古代版画主要是指木刻，也有少数铜版刻和套色漏印。独特的刀味与木味使它在中国文化艺术史上具有独立的艺术价值与地位。
说起自己的满意之作，袁湘帆说，并不是被军事博物馆收藏的他人生中第一幅版画作品《骆驼兵》，“虽然我的创作生涯是从版画开始的，但我还是偏爱国画。”
中国近现代画坛有一个非常普遍的现象，很多画家，到了晚年会把精力都投入到国画里。许多人也为此进行了深入的思考，而且也从侧面表明了中国画艺术的无穷魅力。
国画是绘画领域的中国文化的根，既然有这种民族情结，老来索性自然回归到国画这根里。
袁湘帆：“中国画讲究诗书画印的结合，我精力不够，大部分印章为自己所刻。1957年至1980年代，我一直从事版画的创作。我画速写都是为了给后来的版画创作作准备。60岁以后开始画国画，如今已经有36个年头了，出了6本书。80岁以后我一直在书法、诗词上下功夫，在国画创作时，同步创作诗词。”
在初步尝试国画山水后的一幅《瀚海春回》被新加坡总理李光耀和夫人收藏后，袁湘帆一发不可收地沉醉在水墨的海洋中。
他的国画作品多以塞上风情、绿洲城堡、古道驼铃为题，直抒胸臆，诗意的表述，唯美的境界，幅幅跃然纸上。透析着一股鲜活之气，理想之境。其作品典雅蕴藉，清新疏朗，飘渺空旷的境界诠释了他对于笔墨的追求和对自然天籁的深度理解。
从第一幅中国画问世至今，他先后创作了《西江月》《羌河之晨》《在那遥远的地方》《草原恋歌》《春满绿洲》《瀚海春酣》《绿色长城》《戈壁春风》《大漠老胡杨》《大漠红柳》《古城寻梦》等上千幅把握时代脉搏的山水画，主题依然是歌颂新疆的壮丽山河，反映在改革开放中不断变化的新疆人民生活；依然追求诗的抒情、诗的节奏、诗的色彩和诗的意境。
在袁湘帆的个人画展中，国画作品《瀚海春浓》，所描写的景致，真是一派人间奇景。莽浩稠密和盛开的杏花铺设出一幅春意盎然的美景，在歌声中人与自然的和谐画面嵌入心扉；《绿茵湖牧歌》中那浩渺的草原，水天一色，河流九曲回转流畅悠远，哈萨克情侣依偎相伴，冬不拉美妙优美的曲子随风飘扬，驼影悠悠，美人美景，那正是人间“天堂”；《春满天山》所描绘的是杏花春雨、红石陇上、天山脚下驼队漫漫，它反映出的人与自然的和谐共处和人类美好家园的图景。袁湘帆涉猎多方，不仅国画山水品格超逸，且书法也独出一格。行草书多汲取古之情韵，吸纳二王书风吐故纳新；进而又迷恋王铎笔墨从点画狼藉、纵横天地的笔势中参悟性情，握把方寸。同时旁涉南北朝二爨体吸其精髓，形成自我爨楷一路，笔画方正挺健有力，勾角分明，不失规矩尺寸。在法体上追求公整严谨，勇于创新，在率意天真的格调中可窥其变法之心，这体现了袁湘帆汲古通今，勇于追摹创新的理念和胆魄。
袁湘帆勇探秘境，独辟蹊径，挚著独行，经他一手幻化吸纳中国传统民间文化所汲取的文化特质，而具有意象笔墨语式的“毛驴”作品应运而生了，这不知耗去了他的多少心智和时光。他画的毛驴顽皮、可爱、幽默、稚趣、充满着情趣和“驴性”。他信奉齐白石先生的“别造画格、乃前人所不为者，虽没齿无人知，自问无愧也”。他在画驴的笔墨语言程式上取得了突破，在造型语言上进行的大胆的尝试，为中国画动物画意象画法增添新的形式。
他精心耕耘，以炽热的情感、讴歌西部山水风情，以超人的毅力完成超大量水墨作品，部分作品先后被博物馆、纪念馆、美术馆机构收藏。
艺术家，是中华民族文化园地的辛勤园丁与锻冶灵魂的伟大工程师，也是中华民族文化领域最为活跃的精神团队。在伟大的中国梦时代，艺术家无疑肩负着太多的责任和担当。
从1990年开始，袁湘帆以书画作品参加社会活动，二十多年来，参加过海内外数十次展览，曾获国际大赛毛笔书法特金奖和中国画特等奖。有一批作品参加救灾义卖、支残助残、支持抗击非典等捐献。
2010年12月4日上午，由自治区文化厅主办、新疆画院承办的袁湘帆艺术创作60年回顾展在乌鲁木齐市美术馆举行。
据来自的天山网的报道说：“国画家、版画家袁湘帆先生艺术创作60年回顾展在乌鲁木齐市美术馆举办。袁湘帆先生在中国画的创作上众采百家之长，认真吸取各流派先进文化的艺术成就，开拓了自我创作的新领域。这次画展不仅展出了袁湘帆先生在1951年参加新疆军区独立骑兵师进军西藏，解放阿里途中所画的速写。还包括他在50年代至80年代期间创作的版画，以及在1990年退休后的20年里所创作的中国画和书法作品。据了解，袁湘帆先生是著名西部山水画坛的画家，出生于湖南湘潭县的他，自幼酷爱艺术。1950年毕业于湖南华中高艺，参军入伍后来到新疆，成为一名文艺战士。在雪域高原、大漠戈壁都留下了他创作的足迹。”
2012年。袁湘帆作品入编《当代国学经典书库》著名人物系列丛书个人专集。
为继承和发扬中国传统艺术，向全世界展示近百年来中国艺术家所取得的辉煌成就与创新， 2014年，袁湘帆与最负盛名的张大千、李可染、齐白石、徐悲鸿、傅抱石、刘海粟、吴冠中、刘大为、靳尚谊等共10名艺术家入选由华夏文艺出版社编辑出版、反映近代中国艺术最高成就的仿古手工线装图书——《中国艺术百年》。
著名画家哈孜·艾买提这样评价袁湘帆的作品：“袁湘帆用艺术家的眼光观察生活，热爱生活，因此他的作品更像是一种诉说，营造出一种意境，精炼、生动、活泼。”
袁湘帆的忘年之交孙东感慨地说：“袁湘帆老师诗书画印俱佳，在版画和国画上取得相当高的成就，人书皆老。”
尽管袁湘帆现已进入耄耋之年，但他“烈士暮年，壮心不已”。依然活跃在新疆美术画坛，佳画不断，众口皆碑。以一位老艺术家的胸襟和气魄对新疆美术发展的种种问题，殷切有加、关怀备至。它往往能以一管之见，洞窥时局、往往语中时弊，思想超前。体现出了一位老艺术家的高风亮节和豁达达度的风范。他以正道、正言、正身的行为理念建立了个人的艺术形象。
本文作者与袁湘帆老师在一起。
采访中，今年已经八十七岁高龄的袁湘帆老师精神矍铄、思维敏捷、步履轻盈，祝愿他健康长寿。
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